30 septiembre 2014

Iron - Sex Positive Hardcore (2013)

Iron es una banda de hardcore punk que, desde la ciudad Malmö - Suecia, aboga por el veganismo y el straight edge como estilo de vida, y adopta una postura anti-sexista y anti-capitalista.

Sex Positive Hardcore es el primer disco de esta banda sueca, fue presentado en el 2013, un año después de haberse consolidado como banda.
Con un sonido arrollador y constante, más un vocalista cuyo canto parece estar quemándole la garganta, bregan en este disco en contra del panóptico (Societies of Control) y la falta de sentimiento e ideales profundos en la escena del hardcore (No heart), y en defensa del straight edge (Mark my hand y Quick fix) y la diversidad de orientaciones e identidades sexuales (Cum out and play).

Un disco potente y que rebalsa en contenido. En el bandcamp tienen la letra de cada tema. Grato hallazgo.

Escuchá el disco en Bandcamp: Sex Positive Hardcore
Facebook: IRON

29 septiembre 2014

RVIVR - Bicker and Breathe (2014)

Punk veloz y alegre cantado a dos voces (masculina y femenina) desde la ciudad de Olympia, estado de Washington - EE.UU. En dicha ciudad de menos de 50 mil habitantes, vivió un tiempo Kurt Cobain y compuso allí la mayor parte del disco Nevermind. A su vez, el feminismo punk de las riot grrrl se gesto también en Olympia, con bandas como Bikini Kill, Sleater-Kinney y Bratmobile.

RVIVR, que se pronunciaría como Reviver en inglés, es una banda mixta integrada por 2 hombres (voz-guitarra y batería) y 2 mujeres (voz-guitarra y bajo). Me gustan las bandas así.

Comenzaron a tocar en el 2008, los integrantes son los mismos desde entonces con la excepción del bajo, por el que pasaron varias personas antes de consolidarse en la formación actual.

Tienen varios lanzamientos entre singles, EP's, LP's y compilados. Este -Bicker and Breathe- es su última producción y su segundo EP.

Su música tuvo buena repercusión y les permitió dar extensas giras por los Estados Unidos, Europa, y hasta llegaron a Japón.

Tienen mucha fuerza en vivo, destacable, el baterista de a momentos le mete mucha velocidad y energía y lxs vocalistas son buenos front(wo)mans.

Quizás por ser de Olympia, y tener la herencia de las riot grrrl tan cercana, tienen a la cuestión del genero como algo central a lo que dedican espacio en sus presentaciones, en favor de la igualdad sin distinción de géneros, identidades u orientaciones sexuales.

A mi particularmente me pareció una buena banda, la escuchó con gusto, pero no mucho más. Sin embargo, me encontré con muchísimos comentarios de personas que están fascinadas con la RVIVR. Quizás a ustedes les genere algo así también...



Link de interés:
- Vimeo: RVIVR Interview
Escuchá el disco en Bandcamp: Bicker and Breathe
Sitio web: rvivr.wordpress.com

28 septiembre 2014

69 Segundos - La Ira De Unos, La Burla De Otros (2008)

69 Segundos es una banda de hardcore punk melódico originaria de la ciudad de Guayaquil - Ecuador.

Tienen una larga trayectoria que data de 1998. Desde entonces han presentado tres discos: Infectado con ideales vacíos (Demo, 2001), Plan B (EP, 2003) y La ira de unos la burla de otros (LP, 2008).

La ira de unos la burla de otros se compone de 14 temas que intercalan voz melódica y gritada siempre acompañada por un potente instrumental.

Muchos arreglos y evidencia de conocimiento musical por parte de sus integrantes. 

Sus letras van por temas personales, sociales y políticos.

Actualmente se encuentran grabando nuevas canciones para un nuevo LP.

HcPunkMelódico Ecuatoriano con más de 15 años de andar.

Escuchá el disco en YouTube: La Ira De Unos, La Burla De Otros
Escuchá el disco en Bandcamp: La Ira De Unos, La Burla De Otros
Facebook: 69 Segundos

27 septiembre 2014

Banana Wakbar - A​.​C​.​A​.​B (2014)

Proyecto en solitario de grindcore y powerviolence desde Francia.

Bien al palo, como debe ser, y gritos desgarrados e inteligibles cantados posiblemente en francés o en inglés. Una lástima que no tengan las letras agregadas en el bandcamp.

Éste es su segundo lanzamiento (lleva 3 desde que comenzó en septiembre de este año), tiene 6 tracks y dura menos de 3 minutos...

El nombre del disco -ACAB- es el acrónimo de All Cops Are Bastards (Todos los policías son unos bastardos). Los temas y la portada hacen énfasis en dicha frase.

Se asocia al sonido de bandas como Magrudergrind, Spazz, o Dropdead.

A los afines a la ultra-velocidad, el ruido y la distorsión pesada.

Escuchá el disco en Bandcamp: ACAB
Facebook: Banana Wakbar

25 septiembre 2014

J Mascis - Tied to a Star (2014)

Tied to a Star es un disco solista de J Mascis, reconocido por ser el guitarrista, vocalista y compositor de Dinosaur Jr. -muy linda banda de indie rock alternativo de los Estados Unidos-.

En paralelo a su andar con Dinosaur Jr., Mascis hace algo más personal y experimental en sus discos en solitario. Si bien es imposible no asociarlo con DJr (por la impronta de su voz principalmente), la diferencia es notable en cuanto a sonido.

En 10 temas de perfil acustico, con lindos versos y arreglos en guitarra, Mascis canta con su voz-murmullo indie-grunger tan particular melodías de sentimiento e introspección.

El arte de portada es obra de Marq Spusta, que continúa con el estilo de su anterior disco solista -Several Shades of Why- y mantiene clara relación estética con el discazo Farm del 2009 de Dinosaur Jr.

Por lo reciente del disco todavía no se encuentran las letras de las canciones en internet, por lo que no pude apreciar el contenido lírico en detalle.

J Mascis, señorxs. Sólo queda disfrutar.

Escuchá la lista de temas en YouTube: Tied to a Star
Sitio web: www.jmascis.com
Wikipedia (en): J Mascis
Facebook: J Mascis

24 septiembre 2014

Resist Medusa's Eyes - I've Been Searching for a Remedy 'til I Realized That We Are the Disease (2013)

Resist Medusa's Eyes es una banda de metalcore y hardcore de Alemania.

I've Been Searching for a Remedy 'til I Realized That We Are the Disease, que traducido sería: He estado buscando el remedio hasta que me di cuenta que somos la enfermedad, es su primer y único disco a la fecha. Fue presentado en el 2013, tras 2 años y medio como banda (formados en el 2010). En la tapa del disco se puede ver la fecha en que fue presentado -12.04.12.-

Los encontré de casualidad mientras buscaba a otra banda en Deezer, me llamó la atención la portada -que me gusto muchísimo- y al escuchar los temas me terminaron molando.

A pesar de ser alemanes, todos sus temas están cantados en inglés.

En las 5 canciones que hacen al disco, donde la mayoría dura alrededor de 4 minutos, presentan una voz propia del metalcore -gritada y visceral- que se combina con un instrumental que oscila entre el hardcore y metal e incorpora sonidos de consola.

Muchos breakdowns y sonido metalcore que da gratas sorpresas de a momentos con variaciones originales -como un bajo que se desarrolla independiente en una melodía ajena a la común y esperada, o sonidos electrónicos que aportan algo novedoso a este estilo-.

Escuchá el disco en Google Play: I've Been Searching for a Remedy 'til I Realized That We Are the Disease
Escuchá el disco en Deezer: I've Been Searching for a Remedy 'til I Realized That We Are the Disease
Sitio web: www.resistmedusaseyes.com (caído)
YouTube: /user/resistmedusaseyes
Facebook: Resist Medusa's Eyes

Boom Boom Kid - King of tha Beat (2014)

King of tha Beat es la última producción discográfica de BBK, a poco tiempo de presentado el compilado Demasiado en fiestas... y en la víspera del esperado nuevo disco.

Este nuevo álbum de corte experimental consta de 4 temas (Armagedon, Te Me Declaro, Amigo y Engreída) que van por sonidos sintéticos y el canto del Kid. Fue grabado en el estudio de Ave Sexua.

El flexy vinyl se emitió con 3 distintas portadas (ver) realizadas a partir de imágenes tomadas del video que hicieron para el tema Armagedon.

King of tha Beat fue producido con Lucas Martí; con quien, ademas, grabó el ya mencionado video. En palabras del Kid:
"Bajo el sol de una melodia, dos amigos se divierten por los alrededores de la chacarita y villa ortuzar capturados son por el ojo de una camara que al son de una cancion termino siendo un videosòn! chupate esa mandarina!!"

El clip muestras momentos compartidos por este par de amigos mientras se divierten en calles barriales de la capital. Un video personal del Kid, con su casco, su moto, y su estilo de siempre.


¡My name is B-B-K-I-D and I'm the king of the beat!

Escuchá el álbum en Deezer (pide inscripción al sitio o conectarse con tu cuenta de facebook): King of the Beat
Si no te queres inscribir, ni conectarlo a tu cuenta de facebook:
Escuchá el álbum en YouTube: King of tha Beat (Canal de Alaign Ideen donde incluye los 4 tracks de King of tha Beat, pero en menor calidad)
Sitio web: www.boomvaankinder.com.ar
Bandcamp: bbkidz
Facebook: BOOM BOOM KID OFICIAL FACE

Ver más de este artista: Ficha de Boom Boom Kid

23 septiembre 2014

G.A.S. Drummers

Sitio web: www.gasdrummers.com
Wikipedia: G.a.s. Drummers
Instagram: /gasdrummers
Twitter: @GASDrummers
Facebook: G.A.S. Drummers

G.A.S. Drummers es una banda de hardcore melódico con influencias indie oriunda de la ciudad de Jerez de la Frontera, Andalucía - España.

Se formaron en 1998 y desde entonces dieron incontables recitales enmarcados en 10 giras europeas y una por Canadá.

Su sonido y el contenido de sus letras fue transformándose con el correr de los años, haciendo que cada uno de sus discos se conviertan en piezas únicas y especiales.

Tras algunos cambios en su formación, idas y venidas, siguen tocando con ya más de 16 años de trayectoria en el under español.

Álbumes de estudio | Proud To Be Nothing  (2000) | The True Charm of Bourgeoisie (2002) | Dialectics (2003) | Standards Down (2006) | Decalogy (2009) | We Got The Light (2013) | 
Rarezas | We Were The G​.​A​.​S. Drummers (Lost and Found Songs 1999​-​2010) (2012) | Sick City Gangsters (2012) |
Videos |*
Fandisc | Esenciales (2014) |
Sello | BCore |

* A completar

22 septiembre 2014

Radio Birdman - Radios Appear (1977)

Radio Birdman es una de las bandas más significativas y de mayor impacto en la escena punk y underground australiana.

El nombre de la banda fue tomado de un tema de los Stooges, Radio Burnin. Al que transformaron en Radio Birman. A su vez, el nombre de este disco -Radios Appear- fue tomado de la canción Dominance and Submission de Blue Öyster Cult -influyente banda de hard rock y heavy metal estadounidense-.

Corría 1974 cuando tras la disolución de TV Jones y The Rats -dos bandas de la escena de Sydney- algunos de sus integrantes se reúnen para formar una banda "sin interés comercial" y "que rompa con la norma de ese entonces". Lo de romper la norma no es una exageración... cuando Radio Birdman quiso comenzar a dar fechas no podían hacerlo porque ningún local quería darles el espacio. Fue así que armaron su propia "venue" -The Oxford Funhouse, catedral del punk australiano-, donde comenzaron a dar recitales, en donde la convocatoria iba aumentando y la escena punk underground australiana comenzaba a gestarse.

Tras 4 años de tocatas, deciden separarse. Pasarían 18 años para que se vuelvan a re-encontrar para ser parte del Big Day Out -megafestival de música australiano-. Desde entonces comenzarían a dar recitales esporádicamente.

Su sonido evidencia conocimiento musical por parte de sus integrantes. Lindo piano, mucha canto a dos voces, punteos ochenteros que dan gusto, y estilo garagero filo-surfer propia de la época. Son catalogados como punk alternativo o como proto-punk.

Radio Appear, su segundo álbum de estudio, presentado en 1977, fue significativo para la incipiente escena. Ocupa el puesto número 13 en la lista del libro Los 100 mejores álbumes australianos.

Un dato no menor es que los shows en vivos tenían mucha más actitud que lo que el sonido del disco de estudio tiene para ofrecer. Más allá de que la actitud punk es palpable en cada uno de los temas.

La raíz del punk australiano, acá con ustedes: Radio Birdman.

Escuchá el disco en YouTube: Radio Appear
Sitio web: www.radio-birdman.com (esta caído)
Wikipedia: Radio Birdman /en/es/
Facebook: Radio Birdman

21 septiembre 2014

G.A.S. Drummers - Dialectics (2003)

Desde que conocí a los G.A.S. Drummers no pude dejar de escucharlos, especialmente a este disco -Dialectis- del 2003.

Su estilo indie-hardcore melódico tiene la capacidad de empuñar la fuerza movilizadora del hardcore y meterse por debajo de la piel con su estilo indie, tocando sentimientos con melodías y ampliando el sonido en pequeños detalles que se hacen inmensos cuando se los descubre y aprecia en su totalidad. Te podes enamorar de un tema, escucharlo sin cansancio, y pasado un tiempo volverlo a escuchar y, no solamente que el sentimiento sigue intacto, sino que además le encontras algo nuevo. Es increíble. Al igual que la capacidad que tiene de meterte de lleno en un línea melódica constante y de imprevisto derivarte a otra que te toma de imprevisto y conmueve (King of the fool), o con un punteo y la fuerza de la voz marcar con las palabras precisas una canción de desencanto y hastió (Classwar in Blue).

Mi tema favorito, desde la primera escuchada, fue Miamized. Que, además de mi favorito de este disco, es el que más me gusta de todo G.A.S. Drummers. El sonido se compone de guitarras fuertes, que realizan cortes enfáticos, y pequeños punteos que embellecen la arquitectura del tema, y un bajo que se expresa con propia identidad y fluidez en el fondo. La letra es una denuncia al estilo de vida "miamizado", donde la apariencia se impone a la esencia y la banalidad es la norma.

No hace falta que diga nada más, muy recomendado.
G.A.S. Drummers, señores. Les dejó los hipervínculos, espero lo disfruten tanto como yo.

Videoclip:
- YouTube: G.A.S. Drummers - Miamized | En nada hace justicia al sonido original del tema, si pueden pasen por el tema en el Bandcamp de la banda.

Disco completo en Bandcamp: Dialectics
Site: G.A.S DRUMMERS Facebook: G.A.S. DRUMMERS
Twitter: gasdrummers
Instagram: gasdrummers

20 septiembre 2014

TISM - Machiavelli and the Four Seasons (1995)

TISM (acrónimo de This is Serious Mum, que traducido sería Esto es serio mamá) es una de las bandas más curiosas que he conocido jamás.

Son originarios de la ciudad de Melbourne - Australia, donde hacían un rock alternativo con variopintas matices, con una puesta en escena única, siempre disfrazados y sin que jamás se sepa la identidad de sus integrantes. Estuvieron activos desde comienzos de los '80 hasta principios del nuevo siglo.

Por sus letras y estilo se los puede categorizar como una banda de rock cómico, al hacer uso extensivo de la sátira y la combinación de palabras, especialmente de personajes y aspectos de la cultura australiana.
Su sonido varió con el correr de los años, comenzando con un rock alternativo fuerte, conservando esa esencia pero pasando a un dance-synth-tecno y finalmente entrando a sonidos más ambientales y de consola.

Tuvieron una muy buena acogida del público underground en su ciudad natal -Melbourne- y en Australia en general. Sus letras y artes de tapa causaron revuelo y hasta sufrieron censura, a la que supieron sobreponerse con humor.

Este disco -Machiavelli and the Four Seasons- fue el más ponderado de TISM, y que alcanzo la condición de disco de oro en Australia. Hicieron ediciones posteriores de este álbum, donde incluyeron algunos bonus tracks, bajo el titulo de GOLD! GOLD! GOLD! For Australia! - A Bonus Disc (por haber conseguido ser disco de oro en su país) y Machines Against the Rage (dando vuelta el nombre de Rage Against the Machine).

Los personajes de la tapa no son los miembros de TISM, sino los Hollywood Argyles -un grupo musical estadounidense-, y el nombre del disco es una conjugación de Nicolas Maquiavalo y la banda de rock-pop estadounidense The Four Seasons.
En donde deberían haber ido los títulos de los temas ponían cosas como: I love you baby, Baby baby baby, I love you, I.L.Y.B, etc.. burlándose de las canciones de amor que hegemonizan la temática de la mayoría de los artistas. No se si en algún otro espacio del disco aclaraban cuales eran los títulos reales de cada tema.

En el 2011, varios años después de la disolución de la banda, se subió a YouTube un video de personajes enmascarados que decían ser TISM, interpretando nuevos temas. No se pudo confirmar o negar que sean los originales TISM dado que nunca se supieron sus identidades.

Hurgando la internet leí en algún video de YouTube que no existe posibilidad de que se re-agrupen -más allá de todas las ofertas que distintos sellos les ofrecieron- debido a la muerte de uno de sus integrantes.


Estoy bajo los efectos de la droga que mató a River Phoenix.

Llegué a ellos gracias a mi amigo George, que los recomendó con entusiasmo.
Sin más, los dejó disfrutando de este fenómeno australiano: Esto es serio, mamá.

Links de interés:
- Buzzfeed: 21 Reasons Why TISM Are The Best Thing To Ever Come Out Of Australia

Escuchá el disco en Grooveshak: Machiavelli and the Four Seasons
Wikipedia: TISM

19 septiembre 2014

[Especial] Las bandas de George

George nació y creció en Melbourne - Australia, es descendiente de griegos y en su casa siempre se hablo ese idioma. No es algo raro por estos lados, Melbourne es la tercera ciudad con más griegos del mundo -las dos primeras son ciudades de Grecia-.
Tiene entre 30 y 40 años, es cocinero, y me confesó que el mejor momento de su vida fue ver a The Clash en el '91, siendo apenas un niño. Evento que sin dudas lo dejo marcado.
No le gustan los Beatles, no le gusta el rock tradicional, ni el pop, ni el rap. Una vez le pusieron un tema de Nene Malo y entre sollozos gritó: - What is this?! Please make it stop! -. El punk lo conmueve, el ska lo alegra, y actualmente transita sus días entre el rock alternativo y el indie-punk.

Le pedí que me comparta música de Australia - Yeah. No problem, men - me contestó. Y rápidamente, como si ya lo hubiese pensado antes o como si no hubiese nada que pensar, me escribió una lista de bandas tras contarme brevemente algo de ellas.

Éstas son las bandas de George: Las iré presentado en el correr de la semana.
- TISM
- Radio Birdman

18 septiembre 2014

[Cómic] Banksy por Zenpencils (2014) + [Ensayo] Antipublicidad y la historia de Adbusters (2008)

Hace unos días me encontré con este cómic basado en unas palabras de Banksy. Si bien no me gustó como fue realizado el guión gráfico (el final es bastante malo), ni la estética de zenpencils en general, me gustó que haya sido volcando al formato cómic, en donde se puede aprovechar el dibujo para enfatizar el mensaje que se quiere transmitir y expresar más sentimientos que lo que las palabras en soledad.

A partir de dicho cómic termine leyendo más sobre la contrapublicidad y los distintos estilos y procederes que existen en este tipo de detournament [1].

Me topé con un ensayo de Leandro Fornero para la Universidad Abierta Interamericana en donde hace un análisis de lo que es la antipublicidad, el culture jamming [2] y el trabajo de adbusters [3].
Repasa la historia del movimiento anti-publicitario y hace un análisis interesante de distintos ejemplos de anti-publicidad. Comencé dándole un vistazo rápido y termine leyéndolo prácticamente todo, vale una hojeada.

<< Cualquier publicidad en un espacio público que no te de otra opción más que mirarla, es tuya. Ellos [las compañías] nunca te pidieron permiso para ponerse en frente tuyo, por lo tanto vos no te detengas a pedirles permiso tampoco. >>

Sin más, les comparto los hipervínculos a dicho cómic y ensayo, y les dejo algo más de esta movida.

[1] Wikipedia: Détournament | Concepto surgido dentro del movimiento situacionista que habla sobre la posibilidad artística y política de tomar algún objeto creado por el capitalismo o el sistema político hegemónico y distorsionar su significado y uso original para producir un efecto crítico.
[2] Wikipedia: Culture jamming | "Evasión individual de todas las formas de mentalidad de rebaño o dirigismo".
[3] Wikiepdia: Adbusters | Organización anti-capitalista que hace critica a los medios de comunicación y el consumismo que alimentan.
[4] Maxkeiser.com: Any advert in a public space that gives you no choice whether you see it or not is yours

Links de interés:
- Wikipedia: Contrapublicidad
- Adbusters: Adbusters
- Wikipedia: Banksy

Leer el cómic de zenpencils sobre los dichos de Banksy: Taking the piss explicit
Leer el ensayo online en formato PDF: Anti publicidad: Análisis del trabajo de Adbusters

16 septiembre 2014

Boom Boom Kid

Sitio web: www.boomvaankinder.com.ar
Wikipedia: Boom Boom Kid
Bandcamp: bbkidz
MySpace: Boom Boom Kid (en desuso)
Fotolog: /bbkiss (en desuso)
YouTube Oficial: BoomVaanKinder (vacío)
YouTube FanChannel: EndlessKinderClub
Twitter: @BBKoficial
Facebook (página): Boom Boom Kid Oficial Face

Después de un intenso recorrido con Fun People, Carlos Rodríguez opta por darle fin a dicho proyecto y comenzar bajo un nuevo nombre: Boom Boom Kid.
BBK iniciaría en el 2000 con algunos singles y se terminaría de consolidar en el 2001 con su primer LP -Okey Dokey-. Desde el comienzo de este siglo ha estado editando discos bajo su sello -Ugly Records-, brindando infinidad de recitales, y girando exhaustivamente por el mundo, sin timón y con el mono a cuestas.

Álbumes de estudio | Okey Dokey (2001) | Smiles from Chapanoland (2004) | Espontáneos Minutos De 2x2 Es 16 Odas Al Dada Tunes (2007) | Frisbee (2009) | Libro Absurdo (2012) | A ser anunciado (2014)
Singles | Abrazame / I do (2000) | Can you hear me? (2001) | Du Du / Razones / Kitty (2001) | Jenny / Feliz (2001) | I don't mind (2002) | She Runaway (2004) | Con amor para Ricardo Valenzuela (2007) | Sin sanata y con el tupé de no callar (con Pirexia Kids) (2008) | King of tha Beat (2014) |
EPs | Wasabi (2007) | Benjui Jamboree (2009) | BBkid Y Su Guitarra (2012)
Splits | Split..! (con Hard-Ons) (200X) |
Compilados | The Many Many Moods Of Boom Boom Kid (2005) | Colección Verano 2010 (2010) | Gatiho Preto Maulla 33 Faixas De Pelo Largo (2010) | Grandfather's Poncho (2010) | Excord e vita (2010) | US Tour Souve (2011) | Muy Frisbee (2011) | Demasiado en fiestas, sin timón y con el mono al hombro (2014)
DVD | Tutte Le Filmez (2003) | Incendios De Un Pitecantropus Sin Iutube (2011) |
Videos | *
Libros | Mi pequeña colección de Funzinez (2011) | El Libro Absurdo (2012) |
Otros | Hola mi nombre es Boom Vaan Kinder (como Boom Vaan Kinder) (2007) | EP (como Boom Vaan Kinder) (2007) |
Artistas relativos | Fun People | Boom Vaan Kinder | Il Carlo
Sello | Ugly Records |

* A completar.

15 septiembre 2014

Future Primitive - Demo (2014)

Future Primitive es una banda de hardcore punk gritado oriunda de Greensboro, estado de Carolina del Norte - EE.UU.

No encontré información sobre cuando se formó la banda, pero muy posiblemente a principios de este año, siendo mayo la fecha de su primer recital.

Los definí como hardcore punk, pero no creo que bajo ese título se abarque lo que esta banda es en su totalidad. Lo que los hace distinguibles es el vocalista que canta en gritos, sin descanso ni atenuaciones, en los 4 temas que hacen al demo.

Hace unos días compartimos el EP autotitulado de No Time, en el que también cantan gritando, pero la diferencia con Future Primitive es que estos últimos pareciera que se les desgarra la garganta en cada alarido que cantan.

Ellos mismos en su facebook reconocen no encontrarse en ninguna definición dentro del "gran paraguas que es el punk rock", y que tampoco les interesa definirse.

Se asocian mucho con el skate, como se puede ver en la portada de este álbum, en el facebook de la banda y en las continuas referencias a este deporte de tabla. En sus letras, sin embargo, no hablan directamente del skate.

Las letras me gustaron mucho, todas están escritas directamente hacia una persona en particular: a un trepador, a un derrotado, a una persona querida, etc.

Llegué a ellos gracias a los amigos de xxruidoxx. Les dejo los hipervínculos, espero lo disfruten.

Escuchá el demo en bandcamp: Demo 2014
Facebook: Future Primitive

Fundación Albert García - España [de Vol.1] (2014)

Hace unos días les compartimos una nueva banda del under madrileño: Fundación Albert García.

Dicha banda abre su primer disco con una canción titulada España que, además de ser la que más me gustó, fue la que menos entendí (más allá del estribillo) debido a las continuas referencias a personajes, objetos y sucesos por lo general desconocidos para alguien ajeno a España.

A continuación les comparto la letra con hipervínculos a artículos enciclopédicos, definición de diccionario, y hasta videos que ilustran un poco más la cuestión. También agregue aclaraciones de pie de página en algunas de ellas para ampliar y contextualizar:

Yo no creo más que en Dios, en Franco y en Don Santiago Bernabéu. [1]
España cañí [2], rojo y gualda, piel de toro [3], Alfredo Landa,
Democracia, pandereta [4], ¡Carrero Blanco matao por ETA!
Sol y sombra, Lola Flores, cuéntame, procesiones, UGT, comisiones,
¡Cristóbal Colón y los pinzones!
Muerte a España, muerte al rey, ¡muerte al orden y la ley! [5] ¡Vamos!
Codazo en la tocha a Luis Enrique [6], señoritos y caciques
aquí hay tomate, los Ubrique y ¡Belén Esteban sin tabique! [7]
Indurain, Marina Dor, Franco ha muerto [8], condemor, kalimotxo...
por favor, ¡Gibraltar español! [9]
Muerte a España, muerte al rey, ¡muerte al orden y la ley!

[1] Esta era una frase de Don Pepe, el personaje protagónico -interpretado por Alfredo Landa- de la serie Lleno, por favor, que se emitió en España a finales de 1993. | YouTube: Yo no creo más que en Dios, en Franco y en Don Santiago Bernabeú.
[2] Wordreference: Definición de cañí
[3] Empresa española de indumentaria, originaria de Sevilla.
[4] La pandereta es un instrumento musical característico de España.
[5] El estribillo es una alteración de la letra del himno de la Guardia Civil, que también es parte de los lemas del franquismo | WikipediaLemas del Franquismo | ¡Viva España!
[6] YouTube: El golpe a Luis Enrique | Italia-España Mundial 1994
[7] Belén Esteban tuvo un marcado deterioro físico que ella alego ser consecuencia de la diabetes que padece. | YouTube: El cambio fisico de Belén Esteban
[8] Con estas palabras se anunció la muerte del dictador que gobernó el destino de España por casi 40 años. Debido a lo significativo del anuncio, las palabras de Carlos Arias Navarro (quien anunció la muerte del dictador) permanecieron la memoria colectiva del pueblo español | YouTube: Españoles, Franco ha muerto
[9] ¡Gibraltar Español! fue un lema surgido en el franquismo para exaltar los intereses nacionalistas de España sobre dicho peñón. | Wikipedia: Gibraltar, español

Links de interés:
- Wikipedia: Lemas del franquismo
- Wikipedia: Viva el Rey
- Quedaletras: Himno de la Guardia Civil Española

Escuchá el tema en bandcamp: España

Ficha de banda: Fundación Albert García

13 septiembre 2014

No Time - S/T (2013)

No Time es una banda de streetpunk anti-sistema de Pittsburgh, Pensilvania - EE.UU.

Este álbum homónimo, lanzado en diciembre del 2013, es su primera presentación discográfica.

Su sonido, si bien street punker, es bastante prolijo. Se nota que quienes integran la banda saben tocar sus respectivos instrumentos.
La voz es una combinación de grito y canto, bien sostenida a lo largo de cada uno de los 6 temas que hacen al EP.

Las letras de cada tema comparten una idea general: que vivimos en guerra y que intentar cuajar en el sistema es suicidio.

En octubre del 2014 comenzaran una larga gira otoñal por Europa. A los lectores que estén por dicho continente y tengan interés: hay un evento en facebook donde muestran las fechas del recorrido.

<< Nosotros sólo queremos ver esta ciudad arder >>

Escucha el disco en bandcamp: No Time

Fundación Albert García - Vol.1 (2014)

Fundación Albert García es una banda de streetpunk oriunda de Madrid - España.

El nombre de la banda hace referencia al joven trabajador -Albert García- que preparaba hamburguesas en una sucursal de McDonald's en el Bronx, condado Neoyorkino - EE.UU., quien tomo notoriedad cuando un policía denunció que dicho empleado había colocado vidrios dentro de su hamburguesa, provocándole heridas en la cavidad bucal y el esófago.

Albert García fue arrestado y el policía presento una demanda a McDonald's por 6 millones de dólares.

El tiempo pasó y 5 años más tarde Albert García logro salir absuelto de los cargos de los que fue acusado. La evidencia medica y los errores en la historia del policía comenzaron a sumarse como evidencia a la idea de que todo había sido un montaje para cobrar tan elevada suma de dinero. [1] [2]

La banda en su bandcamp aclaran: << Inocente o culpable Albert nos inspiró y decidimos crear este grupo, esta fundación, por él y por toda la gente que a lo largo y ancho de este planeta siente un profundo odio a lxs policías >>.

En la portada del disco puede verse la dichosa hamburguesa y los cristales del litigio.

Fiel a la idea que los reunió, Fundación Albert García tiene 5 temas -de los 9 temas que componen al disco- dedicados a los perros del estado: policía, revisor, guardia civil, gendarme, etc.

La voz principal -grave y sucia- es acompañada por mucho coro y segunda voz, que dan fuerza y enfatizan fragmentos de cada canción. El sonido es punk simple, de pocos acordes, y rápido.
El tema Desde siempre pareciera ser un tema de Duelo; por el contenido y la forma en que está expresada la letra, y los coros melódicos.

En los temas Tarde en la bolera y Verde, no te quiero, verde tomaron la instrumentación de los temas The Kids Aren't Allright y Verde que te quiero verde de The Offspring y Manzanita, respectivamente.
El tema Igual que en el 36 es una versión de la banda Mil Rencores. [3]

La canción que más me gusto es con la que abren en disco, España.
En el bandcamp tienen las letras de todos los temas y, en algunos, algo más de información.

Más allá del bandcamp de la banda, no hay nada de Fundación Albert García en internet. Llegué a ellos gracias a la gente de xxruidoxx.

En Ardencuore recomendamos y nos sumamos a la fundación.

[1] Koehler Issacs 25/03/10: Former McDonalds Employee Found Not Guilty of Giving Cop a Glass-Laced Food
[2] New York Times 23/07/11: Tale of Glass in Burger Lingers
[3] YouTube: Mil Rencores - Igual que en el 36 (en vivo)

Escucha el disco en Bandcamp: Vol.1

Ficha de banda: Fundación Albert García

12 septiembre 2014

Kriä Kuervös - Revienta al Gran Hermano (2013)

Kria Kuervos (estilizado KRIÄ kUERVÖS) es una banda de crust punk de Asunción, capital del Paraguay.

Revienta el gran hermano, presentado a principios del 2013, es su segundo disco.

Cantado a dos voces -masculina y femenina- y con sonido crudo bien al palo, el disco repasa en 9 temas críticas al estado panóptico, la masacre de campesinos en Curuguaty, la alienación del deporte y la publicidad, transgénicos, etc.

El último tema está dedicado a Felicity Ann Ryder, una compañera anarquista australiana actualmente en la clandestinidad tras haber sido falsamente vinculada con la implementación de explosivos con propósitos anti-electorales y, en consecuencia, perseguida por el estado de México [1]

Algo que me resultó bastante curioso es que haya dos temas cantados en otros idiomas: Ndoroikotevei -en guaraní- (primara vez que escucho punk cantado en un idioma aborigen) y Massacre na noite -en portugués-.

Las letras se pueden leer en el bandcamp de la banda. Recomendado a todos los crusters.

[1] Liberación Total: Pronunciamiento conjunto de grupos de acción anarquista en solidaridad con Mario López y Felicity Ryder, México

Otras reseñas:
- xxruidoxx: KRIÄ KUERVÖS "Revienta Al Gran Hermano
- Discarga DirectaKriä Kuervös - Revienta al Gran Hermano (2013)
- La mecha: Kriä Kuervös - Revienta al Gran Hermano

Link de interés:
- YouTube: Kriä Kuervös en vivo

Escucha el disco en Bandcamp: Revienta el Gran Hermano
Facebook: Kriä Kuervös

10 septiembre 2014

VV.AA. - Fall Sampler (2014)

Acá va una producción de la gente de Pop Punk's Not Dead, un compilado de 15 temas con bandas angloparlantes del hemisferio norte -Canadá, Estados Unidos e Inglaterra-.

Las bandas en general siguen el estilo pop-punk tradicional norteamericano. Destacan RoseWater -por su combinación de voz femenina/masculina y su original sonido, me gustó-, Cecia Gillian -por ser totalmente ajena al sonido general del disco con su indie-pop acústico-, y Terry Green -la mejor banda del compilado y posiblemente de todo Canadá-.

A continuación los temas, procedencia y redes de las bandas elegidas:

1. American Lions - Bed Bugs [EE.UU.] | Facebook | Bandcamp
2. Real Talk - Where You're Meant To Be [EE.UU.] | Facebook | SoundCloud
3. Thieves - Weight [EE.UU.] | Facebook | Bandcamp
4. Harvest States - Reminisce [EE.UU.] | Facebook | ReverbNation
5. High Seas - February [Canadá] | Facebook | Bandcamp
6. RoseWater - It Gets Better (White Privilege) [Canadá] | Facebook | Bandcamp
7. You Bandit! - Molars [Canadá] | Facebook | Bandcamp
8. Sleeping In - Depth Perception [EE.UU.] | Google+ | Bandcamp
9. Watermedown - Cold Decembers [EE.UU.] | Facebook | Bandcamp
10. Cacia Gillian - The Waiter [Canadá] | Facebook | SoundCloud
11. Copper & Stars - No Milk Will Ever Be Our Milk [EE.UU.] | Facebook | Bandcamp
12. Terry Green - Yard Sard [Canadá] | Facebook | Bandcamp
13. Highlives - Through Vacant Eyes [Inglaterra] | Facebook | Bandcamp
14. Mill Pond - Sleuth [EE.UU.] | Facebook | Bandcamp
15. Incredible Feats Of Strength - Fairytales [Canadá] | Facebook | YouTube

Escuchá el disco en el Bandcamp de PPND: Fall Sampler 2014
Sitio web: www.poppunksnotdead.net

09 septiembre 2014

[Ensayo] Robert Louis Stevenson - Apología del ocio (1876)

Apología del ocio, a veces también referido como Apología de los ociosos y otras ociosidades o por su título original del inglés An apology for idlers, es un libro breve publicado en 1876 por Robert Louis Stevenson, reconocido novelista escoses de trascendente legado literario -como La isla del tesoroEl extraño caso del doctor Jekyll y míster Hyde-.

En este libro/ensayo el autor expone los beneficios del ocio y el disfrute, en contraste con el trabajo y la rigidez, desde una perspectiva social y personal.

¿Qué vamos a recordar en nuestro lecho de muerte? ¿Las largas horas dedicadas al trabajo en la fábrica, al estudio academicista, a la labor en la oficina; o, por el contrario, recordaremos los momentos de goce y disfrute, con amistades y en distensión?

Para cualquier persona que se lo haya cuestionado al menos una vez, habrá encontrado lo absurdo que es trabajar (cuando digo trabajo me refiero al trabajo asalariado), y cómo es este un suicidio en vida.

Stevenson en su obra aborda el trabajo haciendo una crítica social, más no política, porque su objeción es al hombre amargado por el trabajo, al profesor opacado en sus estudios canónicos, etc., y no al sistema político-económico por el cual surgen estos infelices sujetos.

En 1880, apenas 4 años después de la publicación de Apología al ocio, el autor franco-cubano Paul Lafargue profundizaría en esta cuestión desde una perspectiva estructural y política en su escrito El derecho a la pereza.

Ya a pasado más de un siglo de este texto y su contenido sigue -para nuestro pesar- tan vigente como cuando fue escrito en esa lejana Escocia.

Leé el texto completo online en formato .pdf: Apología del ocio
Wikipedia: Robert Louis Stevenson

08 septiembre 2014

VV.AA. - Solo un impulso (2013)

Solo un impulso es un compilado de bandas de la escena hardcore punk argentina, principalmente de la provincia de Tucumán.

Por lo que estuve leyendo, este disco es una re-edición de un compilado homónimo del 2012 que fue lanzado por la feria de fanzines "Solo un impulso".

Remplazaron a las bandas M.G.X., 97's y Enquirer del compilado 2012 por Rompiendo el Silencio, Da Skate y La Furia en tus Ojos para esta ocasión.

Las bandas y sus respectivos tracks son:

1, 2, 3, 4, 5 y 6 - Mi Elección de Vida [Tucumán] | Facebook | Bandcamp
7, 8 y 9 - Rompiendo el Silencio [Neuquén] | Facebook | Bandcamp
10, 11 y 12 - Factor Común [Tucumán] | Facebook | Bandcamp
13 y 14 - Da Skate [Buenos Aires] | Facebook | Bandcamp
15, 16 y 17 - Sistema Asesino [Tucumán] | Facebook | Bandcamp
18 y 19 - La Furia en tus Ojos [Buenos Aires] | Facebook | Bandcamp
20, 21 y 22 - Todo Mal [Tucumán] | Facebook | Bandcamp
23, 24 y 25 - Bogardus [Tucumán] | Facebook | Bandcamp

En el blog Una Parte pueden encontrar los hipervínculos a mediafire para descargar el compilado del 2012 [1] y 2013 [2].

Siempre me alegro cuando escucho bandas del NOA, de pensar que por allá no pasaba nada me topé con grandes bandas llenas de actitud. Acá una muestra, ¡disfruten!.

[1] Una Parte: Solo un impulso - Compilado 2013
[2] Una Parte: Solo un impulso - Compilado 2012

Escucha el disco en Bandcamp: Solo un impulso - Compilado 2013

Elijah - Lost in Confusion (2007)

Elijha fue una banda female fronted de punk melódico de la playera ciudad de Gold Coast, en el estado de Queensland - Australia.

Se formaron en el 2004, presentaron su primera y única producción en el 2007, y para el 2008 ya se habían separado.

Este EP -Lost in Confusion- de 6 temas es la evidencia del paso de esta banda y una buena muestra de lo que tenían para ofrecer.

Su sonido consta de un bajo muy presente, mucho palm mute en las guitarras, una batería con personalidad y una voz melódica que sienta muy bien.

En el quinteto que hacía a la banda, dos de sus integrantes eran mujeres. Es la primera vez que me topo con una banda realmente mixta (muchas bandas female fronted cuentan con la vocalista como la única mujer en la formación, o bien son todas mujeres).

Tuvieron apoyo de algunos sellos nacionales en el lanzamiento de su EP, dieron varias presentaciones en vivo por distintas ciudades australianas y acompañaron en escenarios a bandas nacionales e internacionales.

Les dejo un video del tema Softer Side, corte difusión de Lost in Confusion, con grabaciones en la intimidad de la banda y recitales.



Podes escuchar el disco entero entre MySpace, TripleJunearhed y el canal de YouTube.

Sitio web: www.elijahpunk.com (esta caído)
YouTube: /user/elijahtv
MySpace: Elijah
TripleJunearthed: Elijah

07 septiembre 2014

[Serie] Televisión por la Identidad #3: Nietos de la esperanza (2007)

Nietos de la esperanza es el tercer y último capítulo del ciclo Televisión por la Identidad, desarrollado a partir del relato ficticio de una supuesta nieta recuperada.

El nombre de este episodio deriva de la película del 2004 que trata la lucha de Abuelas de Plaza de Mayo y la aparición de los nietos apropiados: Aparecidos: hijos del dolor, nietos de la esperanza.

A diferencia del capítulo 1 (Tatiana) y 2 (Juan), este capítulo se aleja de la verdad histórica.

El desarrollo toma el formato documental, recreando las memorias de una "nieta recuperada" mientras ésta lo va narrando. Sin embargo, al ser una historia ficticia entra en la categoría de falso documental (o docuficción).

No me explico como habiendo tantas historias increíbles de nietos que recuperaron su identidad, hayan optado por hacer una historia ficticia.

Los personajes están demasiado estereotipados, lo cual es ajeno a la realidad de estos casos, por lo general sumamente complejos y contradictorios.

Los comentarios de la nieta ficticia adulta (interpretada por Erika Rivas), más sus caras y expresiones, me resultaron insoportables.


Lo que sí me gustó del capítulo, y sería injusto no rescatar, son ciertas conversaciones que pudieron introducir gracias a la apertura que les brinda la ficción:

1- La conversación de la empleada doméstica del matrimonio apropiador con un sacerdote:
Ante la justificación de la empleada de que Florencia (la niña apropiada) vive bien y feliz con el matrimonio apropiador.
<< ¿Qué harías vos si algún día alguien te roba a tus hijos con el pretexto de que con ellos van a vivir mejor? >>

2- La lectura que hace el juez de expediente:
Tras la apología que hace el matrimonio apropiador de su accionar.
<< Casos como el de Lucia Galeano, en donde se trata a un menor como una cosa de la que se dispone a voluntad, representa para nosotros una continuación del saqueo y el despojo que destruyó su hogar. No es atenuante la circunstancia de que la niña fuera rodeada de bienestar o de lujo, pues la condición fraudulenta a la que la sometieron sus apropiadores es similar a la esclavitud, peor aún, pues al esclavo por lo menos se le permitía conocer su historia. En conclusión, Lucia ocupó el lugar de un animal doméstico al que se le da cariño con el único objeto de producir satisfacción en su dueño >>

Para concluir, dan cierre a la serie con testimonios reales de nietos restituidos: Juan Cabandié (del capítulo 2), Tatiana Ruarte Britos (del capítulo 1), Victoria Donda, Silvana Aranda, etc., me pareció muy errado mezclarlos con el personaje de Erika Rivas (Florencia adulta) porque enreda lo veridico con lo ficticio, y de nuevo hace presión en mostrar al "testimonio" y al mismo personaje de Rivas como real.

Muchas criticas negativas a la idea en general del capitulo, encontré insultante que hayan elegido el formato de falso documental para un tema tan delicada como éste. Sin embargo, esto no merma la destacada actuación de los personajes en general y el hecho de que el capítulo se mantiene entretenido.

Ver capítulo en YouTube: Televisión por la Identidad - E03: Nietos de la esperanza

Wikipedia: Televisión por la Identidad
IMDb: Televisión por la Identidad

06 septiembre 2014

[Serie] Televisión por la Identidad #2: Juan (2007)

El segundo capítulo de Televisión por la Identidad cuenta la historia de Juan Cabandié, el nieto n°. 77, recuperado en el 2004.

Era el temprano 1978 cuando Juan Cabandié fue dado a luz en el predio de la ESMA (Escuela de Mecánica de la Armada). Su madre -Alicia Alfonsín-, de apenas 17 años de edad, había sido secuestrada por las fuerzas del Estado y confinada al cautiverio en dicho predio.

A los 15 días de haber nacido, Juan fue separado de su madre -quien luego sería asesinada- y entregado a quien se convertiría en su apropiador por 25 años, Luis Falco, un miembro de las Policía Federal Argentina directamente ligado a la represión de la última dictadura.

Juan fue inscripto bajo el nombre y apellido de Mariano Andrés Falco, y se le hizo creer que era hijo biológico del matrimonio que lo apropió.

Desarrolló una relación cercana con su hermana de crianza -Vanina Falco-, buena con su apropiadora -aunque decayó después de saber la verdad- y distante con su apropiador.

Con el correr de los años Juan fue sumando dudas respecto a su identidad, nunca se había sentido cómodo en la casa de sus apropiadores.

Fue recién a principios del 2004 cuando Juan se acercó a las Abuelas de Plaza de Mayo y se enteró que era hijo de desaparecidos. Adoptó de inmediato el nombre que le dió su madre al nacer -Juan- y se sumó al juicio que el Estado Argentino realizó contra Luis Falco, quien en el 2011 fue condenado -por delitos de apropiación de menores y supresión de la identidad- a 18 años de prisión.

El capítulo está excelentemente logrado y es mi favorito entre los 3 que componen este ciclo.

Tanto Juan Cabandié como Vanina Falco aportaron a cuestiones del libreto, para hacerlo lo más fiel posible a la historia real.

La personificación de Luis Falco por Carlos Belloso es muy humana y se siente muy real.
Escenas de la cotidianeidad, como conversaciones de Luis Falco con sus amigos haciendo burlas sobre los desaparecidos y la publicación Nunca Más o cuando le dice a Juan a modo de "chiste" que debe saber distinguir entre hippie/puta y una chica para casarse, dotan de realismo a un personaje perverso que de otra manera costaría terminar de entender (más nunca comprender).

Destacan también conversaciones entre Juan y Vanina, parte de la buena representación que se logró de la relación entre ambos.

Actualmente Juan Cabandié se desempeña como diputado nacional por el Frente para la Victoria.

Links de interés:
- Wikipedia: Juan Cabandíe
- Wikisource: Discurso de Juan Cabandié en el día de la memoria 2006 | Al final del capítulo puede verse a Juan dando parte de este discurso.
- Nietos, Historia con Identidad: Juan Cabandié | Parte 1 | Parte 2 | Con relato de Víctor Hugo Morales y a través de testimonios de los protagonistas, se cuenta la historia de hijos de desaparecidos que recuperaron su identidad, y fueron restituidos a sus familias.

Redes de Juan Cabandié:
Sitio web: www.juancabandie.com.ar
Facebook: Juan Cabandié
Twitter: @juancabandie

Ver capítulo en YouTube: Televisión por la Identidad - E02: Juan

Wikipedia: Televisión por la Identidad
IMDb: Televisión por la Identidad

05 septiembre 2014

[Serie] Televisión por la Identidad #1: Tatiana (2007)

El primer capítulo del ciclo esta basado en la historia de Tatiana Ruarte Britos, ella junto a su hermana fueron las primeras nietas recuperadas por la organización Abuelas de Plaza de Mayo.

En 1976 las fuerzas del estado secuestran a su padre, y al año siguiente a su madre y la pareja de ella. A la fecha siguen desaparecidos. Tatiana es derivada a un orfanato y separada de su hermana menor, ambas siendo anotadas como N.N..

Ambas chicas son adoptadas de buena fe (de los pocos casos) por el matrimonio Sfiligoy, quien nunca les oculto el hecho de que son adoptadas y el desconocimiento del paradero de sus padres biológicos.

Desde el día en que desaparecieron, Tatiana y su hermana siempre tuvieron a sus abuelas buscándolas sin descanso.

El capítulo es cercano a 1 hora de duración, y logran en él, sintetizar claramente la vida de Tatiana: desde el secuestro de su madre, la separación de su hermana, su paso por el orfanato, la adopción y el encuentro con sus abuelas.

Probablemente una de las historias más lindas dentro de tantas historias trágicas porque Tatiana y su hermana siempre supieron la verdad, fueron adoptados de buena fe por un matrimonio que se se interesó en que las hermanas puedan vivir juntas, y pudieron reencontrarse con sus abuelas.

La música está muy bien seleccionada. Al final del capítulo suena un tema de Pink Floyd -mientras Tatiana recuerda sus primeros años con su madre- y le da un cierre perfecto.

Fue muy celebrado por el público y, debido a la buena recepción que logró, fue retransmitido por Telefe.

Actualmente Tatiana trabaja como psicóloga para la organización Abuelas de Plaza de Mayo.

Links de interés:
- Wikipedia: Tatiana Sfiligoy
- Nietos, Historia con Identidad: Tatiana Sfiligoy | Parte 1 | Parte 2 | Con relato de Víctor Hugo Morales y a través de testimonios de los protagonistas, se cuenta la historia de hijos de desaparecidos que recuperaron su identidad, y fueron restituidos a sus familias.

Ver capítulo en YouTube: Televisión por la Identidad - E01: Tatiana

Wikipedia: Televisión por la Identidad
IMDb: Televisión por la Identidad

04 septiembre 2014

[Serie] Televisión por la Identidad (2007)

Televisión por la Identidad es una serie de televisión que aborda la apropiación de personas (robo de bebés) por las fuerzas policiales y militares en lo que fue la última dictadura argentina (1976-1983).

La serie constó de 3 unitarios y se emitió por Telefe (canal de televisión argentino) en el 2007.
Fue ampliamente ovacionada por la critica, recibió distintos galardones nacionales e internacionales, y fue declarada de interés cultural por la legislatura de la ciudad de Buenos Aires ese mismo año.

Además de dichas distinciones la serie tuvo muy buena recepción por parte de la audiencia, llegando a equipararse con los programas de más alto raiting de ese entonces. Cabe señalar que esto es algo muy extraño en la televisión argentina donde la audiencia se inclina generalmente por programas de entretenimiento, chimentos, o novelas del corazón.

Televisión por la Identidad fue parte de una iniciativa de las Abuelas de Plaza de Mayo para crear conciencia en la sociedad sobre la cuestión del robo de bebés en la última dictadura, y sumar colaboración con la búsqueda de los nietos aún no recuperados y la restitución de sus identidades. A la fecha, de las -aproximadamente- 500 personas que fueron apropiadas, sólo fueron encontradas 115.

Capítulos:

01 | Tatiana

Basado en la historia de Tatiana y Laura, las primeras nietas recuperadas por Abuelas de Plaza de Mayo.
Ver capítulo en YouTube: Televisión por la Identidad - E01: Tatiana

02 | Juan

Basado en la historia de Juan Cabandié, quien fue apropiado por un integrante de la Policía Federal Argentina (Luis Falco) que participó de manera activa en la represión durante la última dictadura.
Ver capítulo en YouTube: Televisión por la Identidad - E02: Juan

03 | Nietos de la esperanza

El tercer y último capítulo es una historia de ficción, pero basada en casos reales y anécdotas de nietos recuperados.
Ver capítulo en YouTube: Televisión por la Identidad - E03: Nietos de la esperanza 

Links de interés:
- Wikipedia: Apropiación de menores en el Proceso de Reorganización Nacional

Wikipedia: Televisión por la Identidad
IMDb: Televisión por la Identidad

02 septiembre 2014

VV.AA. - Punk Aid 3: For The Animals (2014)

Punk Aid 3: For The Animals es una iniciativa de Punk Aid, organización que busca desde la escena punk recaudar fondos -e invitar a tomar conciencia- a beneficio de distintas causas. Esta vez el objetivo es reunir dinero para NKLA -un refugio animal de Los Ángeles, California-.

El compilado cuenta con 104 temas, ni más ni menos, cada uno por una banda distinta. Las agrupaciones proceden de todo el globo: Francia, Irlanda, EE.UU. -la mayoría-, Puerto Rico, Canadá, el Reino Unido, Alemania, Australia, México, Italia, República Checa, Indonesia y Suiza.

El sonido: en general punk bien callejero, yendo mucho entre el streetpunk y el crust. Para mi grata sorpresa hay varias bandas female fronted.
El contenido de las letras: Un poco de todo, desde la critica a la vivisección, los políticos, la drogadicción, la policía (nunca puede faltar), la sociedad civil y mercantil, etc...

El disco es tan largo que supera las 3 horas y media, como para poner una tarde y dejarlo correr. No conocía ni a una de este centenar de bandas por lo que todo me resultó nuevo y ajeno, aunque en el punk uno siempre se siente en casa.

Por 6 USD te lo podes descargar en formato digital. De esa compra el 100% de las ganancias irán directamente al refugio antes mencionado, el NKLA.
No será editado en formato físico para evitar costos y que de esa manera se puede reunir la mayor cantidad de dinero posible para NKLA.
La descarga digital incluye un libreto de 12 páginas a todo color en formato .pdf, fácil de imprimir (ver).

Les traduzco lo que dice el sitio web:

De acuerdo con la Humane Society se estima que cada año los refugios para animales se hacen cargo de 6.8 millones de perros y gatos solo en los Estados Unidos, de los cuales entre 3 y 4 millones son asesinados por eutanasia.
La baja tasa de adopción, el abandono de perros y gatos por parte de sus cuidadores, y los rescates de animales callejeros, son la razón de tan elevada cantidad de animales viviendo en en los refugios. Muchos refugios están sobrepoblados y muchos de ellos, cuando ya no pueden lidiar con la sobrepoblación y la carencia de recursos necesarios para cuidar de ellos, recurren a la eutanasia.

Este compilado existe para apoyar a NKLA (No-Kill Los Ángeles) un refugio animal sin jaulas y que no mata animales. El objetivo del refugio es terminar con la matanza de animales saludables, o con enfermedades tratables, en refugios de Los Ángeles. Solamente el año pasado más de 9000 animales saludables, o con enfermedades tratables, fueron asesinados en refugios de Los Ángeles.

Todos los ingresos logrados de este compilado serán donados directamente a NKLA. Podés informarte más sobre NKLA en www.nkla.org

Punk Aid reúne bandas de todo el mundo por un bien mayor. Queremos un mundo mejor. No nos vamos a sentarnos sin hacer un esfuerzo por cambiarlo. Éste es el tercer compilado de Punk Aid. Esta vez nos reunamos para hacer lo que es correcto para los animales. Ellos no tienen voz, pero las 104 bandas de este compilado sí, y vos también.

100% de los ingresos del compilado serán donados a NKLA.

Cuando la fecha límite -31 de julio- se aproximaba, ya habían 104 temas presentados por bandas de todo el mundo.

De la escena punk rock a los animales.

Michael Rothstein "Mike Virus"

En el sitio web pueden ver también los dos compilados que preceden a este: Aceh Calling -a beneficio de los punks presos por la ley musulmana en Indonesia- y Boston/OKC Strong -para colaborar con las familias victimas del atentado de la maratón de Boston y del tornado de Oklahoma-.

Links de interés:
- NKLA.org: About

Escuchá el disco completo en Bandcamp: Punk Aid 3: For The Animals
Sitio web: www.punkaid.org/Animals
Facebook: Punk Aid

01 septiembre 2014

Hard-Ons & Boom Boom Kid - Split..! (200X)

Un split histórico, agrupando a los exponentes del Do It Yourself de la Argentina y Australia.

El año en que el split fue presentado no está muy claro. El bandcamp de Boom Boom Kid marca que fue en el 2002 [1], mientras que el sitio web de los Hard-Ons señala como fecha de emisión el 2000 [2] y, como si fuese esto poco, muchos otros sitios (fotologs y blogs principalmente) afirman que fue en el 2003 [3].

Hard-Ons es la banda más grande que haya parido Australia, mientras que Boom Boom Kid supo liderar Fun People -la banda más trascendente de la escena underground nacional en los '90- para luego mutar en BBK y seguir embanderado por los mismos ideales que levanto cuando todo estaba comenzando.

Con 5 temas en total, 2 de Hard-Ons y 3 del Kid, el disco hace una buena muestra del estilo de cada agrupación.

Los 2 temas de la banda australiana (Fallen star y Trouble - Trouble) pertenecen al disco This Terrible Place (grabado a mediados del 2000 y presentado a principios del 2001). De los 3 temas de Boom Boom Kid, 2 fueron compuestos para la ocasión (Cigarrillos, Pastillas y Alcohol y Ta-Tan, Ta-Tan... Incertidumbre) y el tercero sería un extra track adelanto (Te acordás de Jimbo?) de lo que fue el segundo disco de Boom Boom Kid -Smiles from Chapanoland-.

Sin más, acá los hipervínculos para que disfruten de este discazo de DIY austral.

[1] Bandcamp: Hard-Ons & Boom Boom Kid - Split..!
[2] Hard-Ons: Discography
[3] Rock.com.ar: Split..! | Fotolog: /boomboomkidnekro | CDUniverse: Split..! | CMTV: SPLIT..! CON HARDONS

Links de interes:
- Ella ya no escucha Ramones 20/05/12: Entrevista con "Boom Boom Kid" | Una interesante y muy esperada charla con Carlos (Boom Boom Kid) hablando de su gira mundial, de una posible fecha junto a "Hard-Ons" en Argentina para el fin de 2012, de su último disco acompañado de un libro, de los cambios en la movida underground desde que él comenzó (1989), nos cuenta algunos detalles de como se preparan para su próximo show, y presentamos "Si todo se cae" (su nuevo tema).

Escuchá el split (incompleto) en Grooveshark: Split..!
Escuchá en YouTube los temas que faltan: Ta-Tan, Ta-Tan... Incertidumbre + Te acordás de Jimbo?

Boom Boom Kid:
Bandcamp: bbkidz
Sitio web: www.boomvaankinder.com.ar
Facebook: BOOM BOOM KID OFICIAL FACE
Ficha de banda: Boom Boom Kid

Hard-Ons:
Wikipedia: Hard-Ons (en inglés)
Sitio web: www.hard-ons.net
Facebook: Hard-Ons - Official