30 junio 2014

Millon Bucks - No volver al abismo (2013)

Millon Bucks es una banda de hardcore melódico integrada por argentinos radicados en España.

Hace tiempo que tenía este disco - No volver al abismo - en el archivo de "para reseñar", y hoy me encontré con este texto de la gente de Vegan Records (sello y distribuidora radicada en Buenos Aires - Argentina) que me gustó mucho y me pareció mejor que cualquier cosa que pudiese decir yo de la banda, así que acá se los comparto:
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Una de las mejores bandas y discos que escuche en el 2013 es "No Volver Al Abismo" de Million Bucks ¿Porque tanto? Porque tan poco diría yo, para catalogar a una banda que tiene todo lo que una banda hc/punk melódico debe tener. Frescura, calidad, impronta, sonido, fuerza, originalidad, buenas letras, excelentes bases, guitarras filosas, buenos coros, buena voz. La métrica es excelente, sale de la reiteración y el propio encasillamiento en que las bandas y/o cantantes suelen caer.

Como broche de oro hay 2 cosas mas para destacar de este excelentísimo trabajo musical desde Madrid.

1. Es que el sello que edito este disco es de Comodoro Rivadavia, Argentina. Para romper con esa estupidez de que solo se hacen cosas en las capitales de los países.
2- Que los músicos, en su mayoría, son argentinos que viven en España y tienen el mejor deseo y la mejor onda para con los que nos quedamos acá. Cosa que no todos aquellos que se fueron del país pueden afirmar.

Una vez mas vuelvo a ofrecerles y aconsejar a las personas que a pongan el oído, la atención y todo en este disco, en esta banda y en la gente que sigue haciendo cosas, contrarrestando a aquellos que solo se limitan a alimentar al ser del "hablar por hablar"
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Vegan Records
es un sello y distro fundado en el 2005 que aboga por el straight edge y el veganismo. Están radicados en la capital de la Argentina, desde donde hacen envíos a todo el mundo.
Para saber más de ellos: Facebook, BigCartel o www.veganrecords.com.ar.
Para escuchar discos de su sello: Bandcamp.
Para contactarte: info@veganrecords.com.ar

Escucha el disco completo en Bandcmap: No volver al abismo
Facebook: Millon Bucks

29 junio 2014

[Radio] Última Generación - #2: Punk vs Democracia (2014)

Después del anterior programa, donde se abordo la cuestión de la orientación y el género sexual, los tíxs de Ultima Generación vuelven con un segundo programa (sin contar el programa piloto) para su ciclo radial.

En esta oportunidad el tema elegido es el sistema democrático y la política partidaria.

En palabras de ellos:
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Repasamos el circo electoral y Real al que estamos asistiendo estos días poniendo temazos que han gritado contra los políticos y el gobierno. Como siempre, alguna reseña y la agenda de estos días.
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Los temas que pasaron fueron:

El Pardo – La hoguera de San Jerónimo [España] | Bandcamp | Facebook
Crass – Do they owe us a living? [Inglaterra] | Wikipedia
Folie à Trois – Busco la paz y el conflicto [España] | Bandcamp | Site
Ruidosa Inmundicia –  Fuego en la moncloa (de Anti-dogmatikss) [España] | Facebook
NOFX – Murder the government [EE.UU.] | Wikipedia | Site
OTAN – Políticxs de mierda [España] | LastFm
Skaparaid - Que trabaje el rey (mencionado) [España] | Facebook | LastFm
Adhesive – Character builder [Suecia] | Wikipedia | Facebook
Arrest – Practicas mafiosas [España] | Bandcamp | Facebook
Decisión – Malditx recuperadorx [España] | Site
Adolescents – Democracy | Wikipedia (en) [EE.UU.] | Facebook
Propagandhi – Resisting tyrannical government [Canadá] | Wikipedia | Facebook | Site
Venganza – Anarquía parlamentaria [España] | Bandcamp

En éste programa hacen una critica de los últimos eventos que acontecieron en España: La abdicación del rey a favor de su hijo, y la sorpresa de PODEMOS (encabezado por Pablo Iglesias) en las elecciones al parlamento europeo por España.

La elección de los temas fue bien chula y acorde a la temática del programa. Rescato a Adhesive a quienes no conocía y me encantaron.

Lo mejor del programa fue el final del mismo en donde se alejaron un poco de la chicana y se hizo un poco más de desarrollo argumentado, aunque me hubiese gustado que se profundice más en la cuestión.

En lo referente a la participación electoral: La rechazo, y personalmente nunca participe en una elección, ni siquiera vote en blanco ni impugne, directamente no fui. Siempre adherí a la teoría de que las herramientas del amo nunca van a desmantelar su casa [1], sin embargo últimamente estuve leyendo a John William Cook [2] y las estrategias del entrismo [3] y me di cuenta que la no participación electoral debía, por lo menos, cuestionarla. No estoy hablando de confiar y apostar por una revolución electoral, pero si de entender a la democracia como una herramienta más que podemos utilizar a nuestro favor. Desde dentro no se va a desarmar el entramado del estado y el sistema mercantil, pero se puede legislar a favor de grupos que si lo estén haciendo o colaborar con la gestación de espacios autogestivos y libertarios. Creo que este debate también va de la mano con el de si 100% autogestión o firmar contratos con grandes discograficas. ¿Por qué desaprovechar la oportunidad de que una multinacional difunda tus ideas? y volviendo al caso: ¿Por qué desaprovechar la herramienta democrática? ¿Por qué no hacer un détournement de la misma?

Queda mucha tela por cortar, si, pero será en otra oportunidad. Les dejo los links del programa que está bien majete. ¡Qué lo disfruten!

[1] Audre Lorde: "Las herramientas del amo no destruirán la casa del amo"
[2] John William Cook: Integro la resistencia contra el bombardeo a la plaza de mayo y la autodenominada "Revolución Libertardora" - golpe de estado del '55 -. Fue el máximo referente de la izquierda en el peronismo y brego por la transformación del partido justicialista en un partido revolucionario  | Leer más: El Ortiba
[3] Entrismo: Táctica política que consiste en que sus miembros se afilien (entren) en los grandes partidos de masas de sus respectivos países con el objetivo principal de transformarlos en partidos revolucionarios.

Escucha el programa en Ivoox: # 2 - Punk vs Democracia

Ivoox: Última Generación Radio
Soundcloud: /ultimageneracionradio
Facebok: /ultimageneracionradio
Wordpress: ultimageneracionradio

[Videoclip] Blur - Coffee & TV (1999)

La primera vez que vi este videoclip - Coffee & TV de Blur - quedé profundamente emocionado. Me pareció perfecto, es perfecto. En pocos minutos encuadran una historia que conjuga simpatía, aventuras, peligros y amor. Recuerdo tener entre 10 y 12 años y compartirlo con cada persona que podía. Se lo mostré a mis padres - a quienes les solicite que compren un cartón de leche que tenga la forma del protagonista de este video -, a mi hermano -quien quedó tan maravillado como yo -, y a cada persona que accediese. Sentía que la historia de Milky - el protagonista de esta historia - debía ser conocida por todos.

Con mi hermano en una oportunidad nos encontramos en un bar un cartón de leche igual a Milky y lo rescatamos del basurero. Lo tuve por años en mi habitación, solo porque me recordaba al protagonista de este video.
Para el chat del messenger me había bajado infinidad de gifs de Milky para utilizar en mis conversaciones, siempre era un buen momento para usarlo.
Hasta terminé compartiendo mi afecto a Milky con mis amistades, cuyos corazones también fueron tocados por la magia de esta caja de cartón.

Coffee & TV es parte del álbum 13 - más tarde incorporado al compilado TheBest Of - y fue el tema elegido como corte difusión.

Hoy este videoclip cumple 15 años, desde el día de su presentación en 1999.

Es el único tema en el que canta Graham Coxon (guitarra y coros) como voz principal.

Milky fue creado por Jim Henson's Creature Shop - compañía de efectos especiales, conocida por ser la creadora de los muppets - y el video fue dirigido por Hammer and Tongs - compañía de contenidos audiovisuales destacada por su producción orientada a videos musicales -.

Sinopsis:
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Comienza el video mostrándonos a la familia del guitarrista de Blur que está devastada, al poco tiempo nos damos cuenta que es por la desaparición de su hijo, Graham Coxon. Milky es una caja de cartón de leche que tiene impresa la foto de Graham, y tras notar que la familia está triste emprende una búsqueda para encontrar al guitarrista y que vuelva con su familia.
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Nunca imaginaron el impacto que tendría este video, al día de hoy es recordado como una de las mejores producciones de su tipo, ganando múltiples premios (New Musical Express y MTv Europe Awards), y clasificándose como mejor video en el género pop e inclusive en la historia (#17 mejor video pop por Channel 4, #32 mejor video de la historia de Stylus Magazine, #20 mejor video de la historia por NME, etc.).

Pero las palabras sobran, véanlo (y emociónense) ustedes mismos:


Blur - Coffee and TV from Andrey Tukhtamanov on Vimeo.

Mira el videoclip en YouTube: Coffee & TV
Mira el videoclip en Vimeo: Coffee & TV

Wikipedia: Blur (es) - Coffee & TV (es)
Site: www.blur.co.uk
Facebook: Blur
Twitter: @blurofficial

28 junio 2014

Blur - The Best Of (2000)

Algún verano adolescente un primo me compartió este disco: el compilado de lo mejor de Blur. Me encantó, tenía los temas Song 2 y Coffee and T.V. (que me había fanatizado desde que vi el increíble videoclip protagonizado por Milky - un cartón de leche -). Inmediatamente me movilicé para poder conservarlo, eran tiempos donde un CD tenía un valor especial, ahora - por suerte - se consigue todo mucho más fácil en internet. Logre grabarlo en un disco virgen y hasta le dibujé la tapa, quedo horrible por cierto, pero mi alegría desbordaba mis carencias como dibujante. Tenía finalmente el disco conmigo.

El compilado incluye 18 tracks, repasando de toda su discografía hasta ese entonces:
- Leisure de 1991: 2 temas (There's No Other Way, y She's So High)
- Modern Life is Rubish de 1993: 1 tema (For Tomorrow)
- Parklife de 1994: 5 temas (Parklife, End of a Century, Girls & Boys, To the End, y This Is a Low)
- The Great Escape de 1995: 3 temas (The Universal, Charmless Man, y Country House)
- 13 de 1999: 3 temas (Coffee & TV, No Distance Left to Run, y Tender)
- Blur de 1997: 3 temas (Beetlebum, Song 2, y On your own)
- Solo presentado en single del 2000: 1 tema (Music Is My Radar)

Casi una tercera parte de los temas presentaban ediciones especiales pensadas para el compilado.
Tuvo una buena recepción en criticas y ventas.
El arte de tapa fue realizado por Julian Opie, un artista británico de renombre, hasta recibió premios por ella y hoy se encuentra en la National Portrait Gallery de Londres. No me parece tan bien lograda, de hecho me parece la peor portada de los todos los álbumes de Blur y encima es igual a la portada del disco Hot Space de Queen.

Después de este compilado comenzarían a haber roces entre los miembros de la banda, Graham Coxon - coros y guitarra - abandonaría el grupo en el 2001 y para el 2003 se terminarían de disolver tras presentar Think Tank - su ulitmo álbum de estudio -. Recién en el 2008 se re-encontraron para dar una serie de conciertos y giras, pero sin nuevo material a la vista.

En fin, acá los dejo con lo mejor de Blur, pioneros y artífices del britpop.

Escucha la lista de temas en YouTube: The Best of Blur
Wikipedia: Blur (es) - The Best Of (es)
Site: www.blur.co.uk
Facebook: Blur
Twitter: @blurofficial

27 junio 2014

At the Drive-In - Relationship of Command (2000)

At the Drive-In es una banda de post-hardcore originaria de la ciudad El Paso, estado de Texas - Estados Unidos.

Se formaron en 1993 y se separaron en el 2001. De esta ruptura nacerían The Mars Volta y Sparta. En el 2012 se reunirían para dar recitales pero sin planes de grabar nuevo material.

Este disco - Relationship on Command - presentado a fines del año 2000, fue el disco más aclamado de la banda, con el que se catapultaron al mainstream y se le considera un hito en el post-hardcore. Es su tercer y último disco.

Combina la agresividad del hardcore con voces gritadas y armoniosas, y coros que acompañan con la misma energía, alternando entre lo visceral y lo melódico.

Mi tema favorito, y el que eligieron de corte difusión: One Armed Scissor.



Cedric Bixler (voz principal y guitarra) confesaría en una entrevista, donde se conmemoraban los 10 años del disco, que estaba muy arrepentido de haber permitido que el sello realizara la edición y mezcla del disco de la manera en que lo hizo. Acusándole de haberle quitado crudeza y energía, y en su lugar dejado un disco plástico y pasivo. - "Es el único disco, en el que toqué, que a la fecha no puedo escuchar". [1]

Aún con las criticas de su mismo vocalista es un disco digno de ser escuchado, a 14 años de su creación no deja de ser original y novedoso. Juzguenlo ustedes mismos.
¡Ah! Un dato menor: Iggy Pop aporta como vocalista invitado en los temas Rolodex Propaganda y Enfilade. Ahora sí, los dejo con la música.

[1] Alternative Press 05/08/2010: The Class of 2000: Omar Rodriguez-Lopez on At The Drive-In’s “Relationship Of Command”

Escucha el disco completo en YouTube: Relationship of Command
Site: www.atdimusic.com
Wikipedia: At the Drive-In (es) - Relationship of Command (es)
Facebook: At the Drive In

26 junio 2014

[Videoclip] Astenia - No saber que va a pasar (2014)

Acá les comparto el primer corte difusión de Sos Parte, el último disco de Astenia. Banda oriunda de la ciudad de Córdoba - Argentina, más tarde radicada en Buenos Aires, la capital de dicho país.

El tema elegido fue No saber que va a pasar, que en su letra invita a enfrentar a la rutina y buscar caminos ajenos a la monotonía y la invariabilidad.

El video se centra en una persona encerrada en su rutina, que empieza a notar cambios en su casa, como la introducción del símbolo AA de Astenia. Este símbolo será la pista que le permitirá reconocer a los personas que lo portan y los perseguirá en busca de respuestas. La historia se intercala con imágenes de la banda tocando en una especie de sótano.

El videoclip esta rodado en la ciudad de Buenos Aires, y puede apreciarse en el mismo la arquitectura y paisajes urbanos de la metrópolis.

Muy buen guión y excelente trabajo de filmación. Realmente una obra completísima y muy bien lograda.

Muy pronto van a estar haciendo la presentación oficial del disco Sos Parte en Córdoba, una fecha imperdible, les dejo los links para que puedan seguirlos y estar al tanto.


Astenia - No saber que va a pasar (Vídeo Oficial) from NewImage on Vimeo.

Mira el video en YouTube: No saber que va a pasar | Resubido: No saber que va a pasar
Mira el video en Vimeo: No saber que va a pasar

Escucha el tema en YouTube: No saber que va a pasar
Reseña del disco: Sos Parte

Site: www.asteniaweb.com
Facebook: Astenia
Twitter: @FamiliaAstenia

Ficha de banda: Astenia

25 junio 2014

Basement - I Wish I Could Stay Here (2011)

Basament es una banda de hardcore melódico y post-hardcore originaria de Ipswich - Inglaterra.

Su sonido va por el post-hardcore, con melodía emotiva, un poco de mugre grunger y algún toque indie.

Sus letras van por temas personales con melancolía y tristeza. El mismo nombre del disco ya marca la tendencia.

I Wish I Could Stay Here es su primer disco de larga duración, después de un demo y un par de EP's.

Se formaron en 2009 y comenzaron una trayectoria con múltiples lanzamientos, solo interrumpida por la separación que comenzó en el 2012 y concluyó este año - 2014 -, trayendo giras por Australia y los Estados Unidos y un nuevo EP.

10 tracks en menos de 30 minutos. Mi tema favorito: con el que abren el disco, Fading.

Escucha el disco completo en YouTube: I Wish I Could Stay Here

Wikipedia: Basement (en)
Tmblr: basementuk.tumblr.com
Facebook: Basement

24 junio 2014

Randy - There's No Way We're Gonna Fit In (1994)

Randy es una banda de hardcore melódico, pop punk y skate punk oriunda de Suecia.

Tienen una larga trayectoria en la escena de su país, en donde disfrutan de buena acogida y un estatus de banda de culto.

Este disco es el primer LP que presentaron, hace 20 años, en 1994.

Notable influencia de NOFX en esta producción. Cambiarían su sonido en los discos posteriores, haciéndose más afines al estilo de los Ramones.

Si bien son suecos, cantan en inglés. Igual que sus compatriotas de Millencolin, No fun at All y Refused, entre tantos otros. Me gustaría alguna vez escuchar hardcore melódico en sueco.

A la fecha ya presentaron 6 discos de larga duración (incluyendo este) y desde el 2012 coquetean con la idea de un nuevo disco.

Son parte de Burning Hearts Records, cuyos discos son distribuidos por Epitaph en los Estados Unidos.

El arte de tapa es una clara crítica a la política partidaria, el militarismo, los grupos mediáticos y el negocio de las armas y medicamentos. Buena portada.

Sin más, les paso los links. ¡Disfruten!

Escucha el disco completo en YouTube: There's No Way We're Gonna Fit In
Wikipedia: Randy - There's No Way We're Gonna Fit In
Facebook: Randy

23 junio 2014

Emery - Choose Your Own Way Of Life (2000)

No sé como terminé escuchando este disco, pero me alegró de haber llegado a él.

Emery es una banda alemana de hardcore melódico. Este disco - Choose Your Own Way Of Life -, presentado en el 2000, fue su única producción

Hay poquísima información de ellos en internet y siempre hacen énfasis en lo mismo: No deben ser confundidos con las bandas Emery de EE.UU.

Son asemejables a Millencolin, y lo viejo de Randy o Propagandhi. Hacen un punk alegre y melódico. Happy hardcore alemán.

Su portada es bien cuatica, parece hecha en ms-paint por un infante pero el mensaje es claro: Encontrá tu camino.
Me gusta que la hormiga anarquista tenga una marcada y simpática sonrisa en su rostro, a diferencia del resto de las obreras.
Muy parecido al formato del arte de tapa del primer LP de Randy, presentado el año anterior.

Sin más, los dejo con el disco. El primero y último de Emery.

Escucha el disco completo en YouTube: Choose Your Own Way Of Life

22 junio 2014

Men O'Steel - Can I Have A Piece? (1995)

Can I have a Pice? es el primer disco Men O'Steel, banda quebecua que desde la francofonía canadiense arremete con un hardcore bien melódico, emotivo y con impronta personal.

A pesar de ser de Quebec cantan en inglés, pero si bien no en todas las regiones de esta provincia son unilingües, me llamo la atención debido al celo con el que protegen al idioma francés.

Éste es su primer disco y fue presentado en 1995, cuesta mucho creer que esté pronto a cumplir 20 años.

Como referencia solo se me ocurre decir que tienen cierta influencia de ALL y Descendedents.
Probablemente sean una de las bandas pioneras en el hardcore melódico y pop-punk en Canadá. No encontré mucha más información de ellos en internet.

Encontré algunos videos que sacaron para este disco que reflejan el espíritu de la banda, bien logrados. Se los adjunto más abajo.

El disco fue subido por la misma banda al bandcamp y habilitado a la descarga gratuita y directa. ¡Disfruten!

Videoclips:
- Sleeping head down (1995)
- Sick (1996)
- Fall apart (1996)

Escucha el disco completo en Bandcamp: Can I Have A Piece?

21 junio 2014

[Documental] Discovery Channel - Criaturas Tenebrosas (2011)

Haciendo la reseña del compilado de Incubus me detuve con atención en su portada, en la que retrata a un pez abisal, y así una cosa llevo a la otra hasta que terminé viendo documentales de la fauna que habitan las profundidades submarinas.

Se conoce más de la superficie lunar que de las fosas submarinas que existen a lo largo del planeta tierra, y se han enviado más sondas de exploración a Marte que a los abismos subacuáticos.
Nunca le encontré mucho sentido a esta situación, no me lo explico. ¿Cómo puede ser que al día de hoy sigan habiendo en el mundo lugares totalmente ajenos a nuestro conocimiento?

Por eso les comparto este documental de Discovery Channel, en el hacen un rápido paseo por la fauna abisal y la fosa Challenger - la más profunda del mundo -.

Sinopsis:
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Discovery channel nos lleva a las profundidades del mar, para conocer nuevos ecosistemas, y vida donde creíamos que no existía, con cientos de especies nuevas tan increíbles que son mas extrañas que sacadas de una historia de ciencia ficción.
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Parece un documental más viejo de lo que es - 2011 -, y se nota que fue realizado para adecuarse a los formatos televisivos: con efectos de enganche - "En el próximo bloque se enterara..." - ideados para los cortes comerciales y una presentación muy superficial de la cuestión.

Aún así es de los mejores que encontré para reproducción online, dura 40 minutos y contiene entrevistas a oceanógrafos y gente ilustrada en el mundo marino. Una buena oportunidad para adentrarse un poco más sobre este mundo desconocido.

Lo peor fue que tomen animales de sus habitats para experimentar con ellos, lo encontré cruel.
Y es por esa razón que pienso que quizás sea mejor que este mundo submarino se mantenga desconocido... al menos hasta que se alcance una ética en comunión con la naturaleza y todos los animales.

Mira el documental completo en: YouTubeDailyMotion

19 junio 2014

Incubus - Closet Cultivation (1994)

Closet Cultivation es el primer demo de Incubus, fue realizado por ellos mismos y presentado en 1994 en formato cassette.

Para ese entonces la edad de los integrantes de la banda rondadaba los 18 años, y llevaban 3 años tocando juntos.

El sonido, lógicamente, deja mucho que desear en comparación a sus creaciones posteriores. No es un material realmente disfrutable (debido a los defectos de sonido ya mencionados) si no más bien para curiosos que quieran conocer los primeros pasos de esta enorme banda en el rock alternativo internacional.

Como sus primeros discos -Fungus Amongus (que sería lanzado al año siguiente -1995-) y S.C.I.E.N.C.E.- este demo va fiel al metal, entre lo alternativo y el funk.

De los 3 temas que hacen al demo, solo Speak Free pasaría a ser parte del primer LP - Fungus Amongus -.

El nombre del cassette hace referencia a una practica de cultivo indoor de marihuana y la portada muestra el ojo de Horus (dios egipcio) rodeado de hojas de cannabis. Los psicotrópicos tendrían también una marcada presencia en sus discos posteriores (la portada de Fungus Amongus es un hongo). Abandonaron la referencia a drogas y experiencias psicoactivas recién para Make YourSelf, en 1999.

En fin, un poco de funk metal californiano noventero. Al viejo estilo de los Red Hot Chili Peppers, Primus y Mr. Bungle. Para los interesados en que hacía la gente de Incubus cuando adolescentes.

Escucha el demo completo en YouTube: Closet Cultivation
Site: www.incubushq.com
Wikipedia: Incubus (en)
Facebook: Incubus

18 junio 2014

Incubus - Monument and Melodies (2009)

Monument and Melodies presentado a mediados del 2009, tras 18 años de carrera, es el primer compilado de Incubus, destacada banda de rock alternativo, oriunda de Calabasas, California - Estados Unidos.

Esta organizado en dos discos, el Lado A cuenta con dos temas inéditos (Black Heart Inertia y Midnight Swim) y las mejores canciones de Incubus hasta ese entonces. El Lado B, por su parte, iba a ser originalmente un disco con todos temas nuevos, pero terminó teniendo solo 3 canciones inéditas. Pareciéndose más a un disco de rarezas, con recopilación de temas que habían sido parte únicamente de ediciones especiales o soundtracks, versiones alternativas y hasta un cover de Prince.

Por lo general los discos "rarezas" son solo apreciados por los oyentes realmente interesados en la banda. No es este el caso, en donde podemos encontrarnos con temas como Look Alive (mi tema favorito de este disco), While all the Voltures feed, Pantomime, o Punch Drunk que son simplemente excelentes.


Black Heart Inertia, tema inédito hasta ese entonces y corte difusión de Monument and Melodies.

El arte de tapa es obra de Brandom Boyd, el vocalista de la banda. Muestra a un pez abisal atrayendo a una mujer a su boca, engañándola con el resplandor de su luz/carnada producto de su bioluminiscencia. En la contratapa [ver] puede verse a la misma mujer, esta vez dentro del estomago de su captor. Una de mis portadas favoritas.

Un disco muy recomendable para los que no conocen a la banda: un rápido repaso por sus mejores temas (los fanáticos de S.C.I.E.N.C.E. disentirán, pero es así), más un bonus de rarezas que acompañan bien a la altura. Lo mejor de Incubus.

Escucha el disco completo en YouTube: Monument and Melodies
Site: www.incubushq.com
Wikipedia: Incubus (en) - Monuments and Melodies (en)
Facebook: Incubus

Los Maneatikos - Discografía completa (2014)

Para el disfrute de todos ustedes, acá va el nuevo disco del sello: Los Maneatikos - Discografía completa.

Dado que hay tan poco registro de dicha agrupación en internet, tanto en streaming como para descargar, dimos inicio a este disco especial que compila todo el material existente de Los Maneatikos.

Ahora toda la música de la difunta banda está disponible para su reproducción online y habilitado para descarga directa.

El disco compila 8 temas de estudio que son parte de los dos EP's - Terrores y A la salud, a la muerte! -, y además incluye 3 temas en vivo, grabados en lo que fue la Fiesta Reckless el 9 de diciembre del 2011. Haciendo un total de 11 temas para este disco.

Lista de temas:
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1. Dos casas&nbsp       |
2. Manos vacías           |
3. No le digas a mamá  | - Terrores EP (2011)
4. Uno de los dos         |
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5. Como un vampiro      |
6. Después de la verdad|              
7. El espejo, el              | - A la salud, a la muerte! EP (2012)
8. El tigre y el dragón    |
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9. Dos casas                  |
10. Como un vampiro    | - En vivo @ Fiesta Reckless 09/12/11
11. El espejo, el vuelto |
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El arte de tapa contiene una calavera alada, símbolo de la banda, pero adoptando en esta oportunidad un estilo realista. La calavera es obra de Trjones, artista gráfico cuya obra puede visitarse en deviantART.

Este disco es la reivindicación de esta experiencia, y la manifestación de nuestras ganas de compartirlo con ustedes.
Sin más, esperamos que disfruten de este disco tanto como nosotros.

Escucha el disco completo en Bandcamp: Discografía completa

Facebook: Los Maneatikos (en desuso y vacío)
MySpace: Los Maneatikos
YouTube (canal): Canal de Maneatikos

16 junio 2014

Los Maneatikos - Terrores (2011)

Terrores es el primer EP y disco debut de Los Maneatikos, difunta banda de punk melódico oriunda de Buenos Aires - Argentina.

El disco se presento el 9 de diciembre del 2011 en el Reckless Club (Niceto lado B). Fue la vuelta de Mane a los escenarios tras la segunda separación de Restos Fósiles (que había sido renombrada Los Restos), junto con Diego y Pipo - ex-Buzzer y ex-Angeles, respectivamente - actuales miembros de Los Burros, Ale de Carrie White y Emanuel de A.

Los temas abordan cuestiones personales y sociales, expresadas con abundancia de recursos poéticos, emociones, guitarras fuertes y melodía.

Tras este excelente debut presentaron al año siguiente el 2do EP, A la salud, a la muerte!.

No mucho tiempo después Los Maneatikos se separaría. Este EP es evidencia del fugaz paso de esta banda por la escena under de la Argentina.

Escucha el disco en MySpace (falta la canción No le digas a mamá): Terrores
Obra discográfica compilada por Ardencuore: Discografía completa 
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YouTube (canal): Canal de Maneatikos

Los Maneatikos - A la salud, a la muerte! (2012)

Maneatikos fue una banda de muy breve existencia, pero de soberbio legado. Nació a finales del 2011 para retirarse de los escenarios al año siguiente.

Mientras corría el 2012 presentaron A la salud, a la muerte!, que fue la segunda producción de este proyecto que incorporó a gente de Restos Fósiles (1ra y 2da formación - tcc Los Restos -), Buzzer, Los Burros, Carrie White, Angeles y A.

Solo 4 temas bastaron y fueron más que suficiente para saciar los oídos de cualquier escucha. Atrapante al instante.

Un instrumental prolijo y virtuoso, muy buenos coros y segunda voz, y el entrañable grito/canto de Mane entonando sus emociones y vivencias.

Los temas tratan de relaciones y cuestiones personales (Como un vampiro y Después de la verdad), el abandono y devenir de los veteranos de la guerra de Malvinas (El espejo, el vuelto), y denuncia a la falsedad en la música (El tigre y el dragón).

Antes de este A la salud, a la muerte! habían presentado el EP debut, Terrores.
Después de este disco, y algunas pocas fechas, diferencias entre los miembros de Maneatikos terminarían separando a la banda y sepultando el proyecto para siempre.

Escucha el disco completo en Grooveshark: A la salud, a la muerte!
Obra discográfica compilada por Ardencuore: Discografía completa 
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MySpace: Los Maneatikos
YouTube (canal): Canal de Maneatikos

15 junio 2014

Nach - Los Viajes Inmóviles (2014)

Los Viajes Inmóviles es el último material de este MC de Alicante, Comunidad Valenciana - España.

Nach (antes Nach Scratch) es un rapero de larga trayectoria en el estado español, con 6 LP's en su haber y varias giras por su país y Latino América.

Este disco es la primera obra ajena al género del rap que presenta, pudiéndose clasificar más bien como "palabra recitada".

Es destacable la participación de Moisés Sánchez en la producción musical, que incorporo instrumentos como piano, contrabajo, trompeta, etc. dando un vuelo completamente distinto al disco.

El nombre - Los Viajes Inmóviles - hace referencia a la sensación de viajar que produce la música, sin necesidad de desplazarnos, estando inmóviles. Juega con dichas palabras, que parecen excluyentes entre si, pero que en esta oportunidad se vuelven complementarias.

Tuvo criticas mixtas: por un lado fue interpretado como aburrido y lento, por el otro como vanguardista, novedoso y original.

La idea de este disco sería más de mi agrado si contase con más temas al estilo de Brainwash, en donde hace un análisis y critica socio-política de la sociedad mercantil.
Lo que me aleja de este disco en particular, y de Nach en general, son sus temas de ego. Pareciese que compone mirándose al espejo o que tiene complejo de superioridad. Aunque es una patología que posee el ghetto del rap/hip hop en general, no deja de ser enfermizo y provocarme vergüenza ajena escuchar tantos temas de alabanzas y loas auto-referenciales.
Si bien esto no es novedad, en esta producción creo que terminó de saturarme. Pero espero que no se mal interprete, los altos niveles de megalomanía no anulan los aspectos rescatables. De hecho creo que Nach es un gran artista y que tiene muchísimas canciones excelentes.
Recomiendo una escuchada, hay algunas rimas que valen la pena y la instrumentación lo hace muy llevadero.


Me llaman, primer corte difusión de Los Viajes Inmóviles.

Links de interés:
- YouTube - Nach Official 2014: Presentación de Los Viajes Inmóviles
- YouTube - Nach Official 2014: Making of Los Viajes Inmóviles - Parte: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7
- HHGroups 2014: Nach - Los Viajes Inmóviles

Escucha el disco completo en YouTube: Los Viajes Inmóviles
Wikipedia: Nach
Site: www.nach.es
Facebook: Nach
Twitter: @nachsoyyo
YouTube (canal): Nach Official | Nach VEVO

14 junio 2014

Los Burros - S/T (2014)

Los Burros es una banda de rock de la ciudad de Buenos Aires - Argentina.

Este disco autotitulado es su primera producción discográfica, tras 6 años transcurridos entre composición y recitales.

Sus integrantes anduvieron por otras bandas como Buzzer, Los Maneatikos, Ángeles y Soloestavez.

Es de las pocas bandas que hacen música dentro del género del rock que están buenas de verdad. Su sonido es filo-punk grunger, guitarras fuertes, batería constante y una voz que no escatima en gritos de ser necesario, y siempre es necesario.

Cuando los escuche me resultó familiar la voz del cantante, y es que junto con el bajista formaron parte de Los Maneatikos, la banda post-Los Restos que integraron con Mane, en donde hacían segunda voz y coros.

El tema que más me gustó fue Domesticado, dedicado a la capital de la Argentina.

En fin, acá Los Burros y su rock propio, fuerte y virtuoso. ¡Disfruten!

Escucha el disco completo en Bandcamp: Los Burros
Site: www.losburrosrock.com.ar (caído)
Facebook: Los Burros

13 junio 2014

Porta - Algo ha cambiado (2014)

Porta es un rapero español que cobró protagonismo hace algunos años tras ser uno de los artistas independientes con más reproducciones en MySpace. Al poco tiempo se le acercó la gente de Universal con quienes fichó para conseguir más difusión, tomando así más impulso.

Fue muy criticado por artistas y personas de la escena del rap español. Razones mixtas: que es un vendido, que hace canciones de amor, que "comercializó" al rap, que es de origen burgués (?).
Criticas que me parecen bastante pobres, poco pensadas, y en general motivadas por otras razones. Pero profundizaremos en esta cuestión en otra entrada.

Algo ha cambiado es su último disco, que entre discos de estudio y maquetas ya es la 6ta producción de este MC, con 14 tracks va por temas personales (Incansable, Algo ha cambiado, La primera vez, Vacío), de ocio (El clásico, Logro desbloqueado, Puro Instinto), de perseverancia (Vengo desde abajo, Tras el cristal) y critica socio-política (Bienvenidos, Mal acostumbrados, Victima y Verdugo),

Sin duda no es el mejor de sus discos, pero no esta mal. Un poco reiterativo en la cuestión de que fue insultado por muchos y sigue en pie, pero quizás si hubiésemos pasado por lo mismo también tendríamos que repetírnoslo a menudo.

Prefiero temas con critica al estilo de Una sociedad un tanto rara o Confesiones, de los que este disco tiene tan solo un par... aún así vale la pena una escuchada.

Links de interés:
- RLM 13/05/2014: ‘Algo ha cambiado’ es el nuevo disco de Porta que se publica el próximo 10 de junio
- HHGroups: Porta - Algo ha cambiado

Escucha el disco completo en YouTube: Algo ha cambiado
Facebook: Porta
Wikipedia: Porta (es)

11 junio 2014

Boom Boom Kid - Demasiado en fiestas, sin timón y con el mono al hombro (2014)

Demasiado en fiestas, sin timón y con el mono al hombro es la última creación del multifacético Carlos Rodríguez, que en el avatar de Boom Boom Kid nos presenta este compilado de rarezas y un par de temas nuevos.

En un principio se pensó un disco de apenas dos temas, hasta que surgió la idea de incorporar canciones que únicamente habían salido en ediciones especiales y que, en consecuencia, muchas personas no pudieron conocer.

Al ser un compilado no hay una estructura ni una idea que una al disco, más que el eterno canto de amor, por oxigeno y libertad, omnipresente en toda la obra BBK.

Temas en español, en inglés y hasta en portugués, mezclandolos lo más posible, por supuesto.
¿Géneros? Rock alternativo, electrónico, latino, folk, canto a la tirolesa, punk, trash, palabra recitada, hardcore... todo con mucha melodía.

El nombre del disco hace alusión a la situación actual de la banda, de perpetuas giras por el mundo, en fiestas, sin mucha premeditación y con el mono al hombro.

Un buen aperitivo mientras esperamos el próximo disco de BBK que ya está en preparativos.

Links de interés:
- Radio Vorterix 28/04/2014: Entrevista a Boom Boom Kid Parte 1 | Parte 2 | Charla entre Nekro y Pergolini sobre la trayectoria artística del Kid, el nuevo disco de BBK, y otros tantos temas.
- Página 12 | Radar 04/05/2014: Hágalo Usted Mismo | Entrevista que aborda pasado, presente y futuro de Boom Boom Kid.
- Rock.com.ar 01/05/2014 : "De mí solo pueden aprender malos modales" | Independencia, autogestión y el nuevo disco de BBK.

Escucha el disco completo en YouTube: Demasiado en fiestas, sin timón y con el mono al hombro
Bandcamp: bbkidz
Site: www.boomvaankinder.com.ar
Facebook: BOOM BOOM KID OFICIAL FACE

Ver más de este artista: Ficha de Boom Boom Kid

10 junio 2014

Alien Ant Farm - Greatest Hits (1999)

Acá va Greatest Hits, el primer LP de Alien Ant Farm, banda de Riverside, sur del California - EE.UU.

El título del disco en si es una broma, por qué se entiende por Grandes Exitos a los mejores temas en la trayectoria musical de una banda, y como primer LP es imposible que éste sea el caso.
Este tipo de humor lo mantendrían en sus discos venideros, como el segundo LP - ANTology (Antología en español) - que tampoco era una antología sino un juego de palabras con el nombre de la banda - Alien Ant Farm - y el tercer LP - TruANT (que significa "hacerse la chupina" o "hacerse la rata" en español) -, que de nuevo juega resaltando el ANT.

Paradójicamente la broma resulto autoprofética y Greatest Hits terminó siendo un recopilatorio de lo mejor de la banda. Prácticamente todos los temas de este disco fueron luego re-grabadas para producciones posteriores en las que fueron los temas hit y cortes difusión (Movies, These Days y Smooth Criminal principalmente).

Fue producido de manera independiente en 1999 y sirvió para catapultar a la banda al reconocimiento y difusión. Fue elegido como mejor disco independiente de rock por el L.A. Music Awards y fueron posteriormente fichados por DreamWorks (ahora parte de Universal Music Group). El resto ya es historia. Creo que todos recuerdan temas como Movies, Attitude, These Days o Smooth Criminal, que gozaron de infinita rotación por lo canales de música, especialmente MTv, y en ese entonces salir en Tv era todo, porque la internet no había cobrado el protagonismo que tiene hoy día y la gente todavía era asidua a consumir música por televisión.

Si bien en el disco se nota que la grabación no fue de la mejor calidad, el álbum es un lujo, derrocha talento. La voz de Dryden es de las mejores que he escuchado jamás, uno de mis vocalistas favoritos sin lugar a dudas.

Sin más, acá los dejo con los diez temas que hacen a Greatest Hists, rock alternativo con toques de punk, post-grunge y nü metal, el comienzo de Alien Ant Farm.

 
Alien Ant Farm en vivo, 1999.

Escucha el disco completo en YouTube: Greatest Hits
Wikipedia: Alien Ant Farm /es/en/ - Greatest Hits /en/
Site: www.alienantfarm.com
Fansite: www.alienantfans.com
Facebook: Alien Ant Farm

09 junio 2014

xCarl Saganx - Demo (2011)

Bueno señorxs, tengo el gusto de presentarles a mi banda favorita de Hardcore Old School: xCarl Saganx.

Entraron en la escena en el temprano 2011 con un Demo donde quedaba claro que no eran una simple banda más.

Sus letras tratan sobre perseverancia, voluntad, des-amistad y straight edge hasta la médula. Todo con un vocabulario bien de los arrabales porteños.

6 tracks rápidos, todos entre el minuto y los dos minutos como máximo, contundentes, crudos pero prolijos. La instrumentación rebalsa actitud y al intercalarse seguido, en lugar de sonar constantemente todos solapados, cada instrumento goza de protagonismo.

Dieron algunos recis por los alrededores de la capital argentina, en Chile, y hasta cruzaron el atlántico para dar algunos shows en Europa junto con Reconcile (banda de la cual dos integrantes de xCSx son parte).

Pero a veces lo bueno dura poco, y ese fue el caso de esta xCarl Saganx. Tras el demo, y un fugaz paso por los escenarios, dieron un show de despedida a mediados del 2012 para nunca volver. Aunque nunca es tarde para resucitar.

Links de interés:
- Después del Show 15/06/2011: Xcarl saganX| Información y fotos de la banda en vivo.
- We are the Youth 26/04/2012: xCarl Saganx - Demo (2011) | Incluye descarga del demo desde Mediafire.
- Flickr: xCarl Saganx | Fotos de la banda tocando en vivo.
- @ Reset Fest - Chile 2012: Sobras | Excelente registro de audio en vivo. Lo temas son Resurrección y Víbora (Inédito).
- Issuu - Everything Went Zine Septiembre-Octubre 2012: Everything Went Zine #2 | Incluye entrevista a FedEx de xCSx.

Escucha el disco completo desde Bandcamp: Demo
Facebook: XCarl SaganX

08 junio 2014

[Película] XXY (2007)

XXY es una película argentina del género dramático, realizada en el 2007 bajo la dirección y producción de Lucia Puenzo y con las actuaciones de Ricardo Darín, Valeria Bertuccelli, Germán Palacios, Carolina Peleritti, Martín Piroyansky, e Inés Efron.

El título de la película hace referencia al síndrome XXY, también conocido como síndrome Klinefelter, una anomalía cromosómica manifestada en una alteración genética que puede afectar únicamente a personas del sexo masculino. Dicho síndrome dota de múltiples características femeninas al individuo, como desarrollo de pechos, caderas más anchas o acumulación de grasa en zonas propias de la mujer.

El largometraje nos presenta la historia de Alex, una joven intersexual (poseedora de ambos sexos) de apariencia femenina. Como joven adolescente, de apenas 15 años, Alex vive experiencias propias de su edad pero con la adición de lo que implica desenvolverse en una sociedad siendo distinto.

Durante toda la película vamos enterándonos de que los padres de Alex están en el dilema de si corresponde operarla (y que en esta operación se defina a un sexo). Alex, apática y ajena a estos cuestionamientos, se niega a todo lo que signifique una intervención quirúrgica o química y deja de consumir las drogas recetadas para frenar su testosterona.

Desde un punto de vista heteronormativo la situación de Alex sería calificada de error biológico, y en consecuencia debería optar por un sexo para ser "arreglada" y abandonar su condición de "monstruo". Esto se da así por qué el heteronormativismo niega a la excepción y todo lo que se aleje de las reglas de la heterosexualidad obligatoria.

Desde el punto de vista de la teoría Queer, Alex es una persona más con la sola peculiaridad de ser intersexual. Al no haber modelos o patrones a seguir y respetar, Alex no esta fallando ni quedando relegada de la sociedad porque ella está bien tal cual es. Su condición no es un error a corregir, ni siquiera es un error en si misma, simplemente es.

Una excelente película que nos permite adentrarnos en la realidad que sufren las personas que la norma aísla y condena. Para reconocer la existencia de dichas normas, para enfrentarlas, para derribarlas.



Mira la película online en YouTube: XXY (subs ingles) - XXY (subs portugués) | No la encontré sin subtitulo.
Si preferis verla en mejor calidad podes descargarla fácilmente desde torrent.
Wikipedia: XXY película /es/en/
IMDb: XXY (2007)

07 junio 2014

Against Me! - Transgender Dysphoria Blues (2014)

Against Me! es una banda de punk rock y folk punk originaria del sur de Florida - Estados Unidos.

La banda se formo en 1997, comenzando una fructifera carrera que ya acarrea 6 discos de estudio, 4 EP's, participaciones en compilados, álbum en vivo, varios singles, videos, etc.

Una curiosidad de esta banda es que su guitarrista y vocalista - Thomas James Gabel, ahora Laura Jane Grace - es transexual. El proceso de cambio de sexo comenzó 2 años antes de la presentación de Transgender Dysphoria Blues, su último disco de estudio.

De las 10 canciones que hacen a este álbum la mayoría van por cuestiones relativas a la transexualidad (Trasgender Dysphoria Blues, True Trans Soul Rebel, Drinking with the Jock, FuckMyLife666 y Paralityc States) y a personas cercanas al vocalista: esposa, hija, amigo, etc. (Unconditional love, Dead Friend, FuckMyLife666 y Two Coffins).

El arte de tapa muestra un recorte de un seno femenino. Mi interpretación inmediata fue que por debajo de la piel somos todos iguales.

Continuando con lo planteado en el post de ayer - reseña del primer programa del ciclo radial Última Generación - sobre teoría Queer y heteronormativismo. Personalmente adhiero a que cada uno haga con su cuerpo lo que plazca, pero el hecho de que los transexuales tengan que recurrir a un procedimiento quirúrgico para sentirse a gusto con su cuerpo no es una idea que pueda compartir en todo lo que implica. Como adherente a la teoría Queer sostengo que las identidades sexuales son una construcción social de la que todos somos víctimas, especialmente las personas con disforia de género, que se desconocen en su propio cuerpo.

Hay un capitulo de South Park - Mr. Garrison's Fancy New Vagina - que aborda esta cuestión con una calidad de análisis soberbia y el increíble humor sin tapujos de siempre que caracteriza al programa.
Para los interesados: pueden ver dicho episodio desde esté link (Temporada 9 - Episodio 1). Altísimamente recomendado.

Sin más, acá van algunos hipervínculos de Against Me! y el ya reseñado disco para escuchar online y disfrutar de un buen folk punk transexual.

Links de interés:
- George Stroumboulopoulos 10/04/2014: Entrevista completa a Laura Jane Grace
- Videoclip: FuckMyLife666
- Videoclip: Black Me Out

Escucha el disco completo en YouTube: Transgender Dysphoria Blues
Wikipedia: Against Me! /es/en/ - Transgender Dysphoria Blues /en/
Site: www.againstme.net
Facebook: Against Me!

06 junio 2014

[Radio] Última Generación - #1: Punk desde otras aceras (2014)

Después del programa piloto la peña de Última Generación presenta un nuevo capítulo del ciclo.

En palabras de ellos:
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Hoy nos acercamos al punk y el hardcore relacionado de una u otra manera con el movimiento Queer y LGTB. El Queercore u homocore no es un estilo concreto, sino una amalgama de bandas que se acercan a esta temática mediante el hardcore, la contracultura, del DIY (do it yoursef), el anarquismo... Hablamos sobre la teoría queer y su historia, reseñamos algunos textos sobre el tema y ponemos buena mierda. ¡¡Esperamos que os guste!!
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Las bandas y temas que pasaron fueron:

Go! – Holy Roller [EE.UU.] | Wikipedia | Site
Limp Wrist – I love hardcore boys [EE.UU.] | Wikipedia | Facebook
Facials – Homo love 4ever [Canadá] | Bandcamp
Theo Hilton, Toby Foster, & Ryan Woods – Tennessee [EE.UU.] | Bandcamp
Propagandhi – Less talk, more rock [Canadá] | Wikipedia | Facebook
Kartón de Zumo – Mis sentimientos no se exhiben [España] | Lastfm
Ugly Bastards – Stonewall [España] | Lastfm | MySpace
Teu Pai Ja Sabe? – Punk rock também è pra veado [Brasil] | Bandcamp
Against me! - Trasgender Disphoria Blues (de fondo) [EE.UU.] | Wikipedia | Site
Leftover Crack – Gay rude boys unite! [EE.UU.] | Wikipedia | Facebook | MySpace
The Buzzcocks – Ever fall in love [Inglaterra] | Wikipedia | Site

Como bien explicaron en la introducción de este programa, el debate se centró en la teoría Queer. En un momento se planteo qué tanto es natural, o biológico, y que tanto es socialización. Algunos locutores plantearon algo de disenso con dicha teoría, y que entendían que existe también un "deseo" natural, independiente de la socialización y la cultura.
Hace algunos años participé en un fanzine donde tratamos esta cuestión, e incorporamos un artículo sobre la socialización que esta excelente y se los recomiendo, acá va: El hombre es como un espejo – Refleja fielmente su entorno

En un momento pasaron de fondo un tema de Against me!, una banda de punk con un vocalista transgenero, que me gustó muchísimo. Aclararon que no la pasaron entera por diferencias con el proceder de la banda en los últimos años, como sumarse a un sello multinacional o la actitud de diva del front(wo)man.

Un buen programa, muy buena selección de bandas. Sin duda hubo muy poco tiempo para profundizar en este tema que es tan amplio y complejo.

Escucha el programa en Ivoox: #1 - Punk desde otras aceras.

Ivoox: Última Generación Radio
Soundcloud: /ultimageneracionradio
Facebok: /ultimageneracionradio
Wordpress: ultimageneracionradio

05 junio 2014

Sudarshana - Sacrificio (1997. Re-ed 2001)

Sacrificio es el primer material de Sudarshana, banda de krishnacore de Buenos Aires - Argentina.

El álbum fue originalmente presentado en 1997 y re editado en el 2001, incorporando 2 temas más (Nadie nos vencerá y Verdadera Compasión).

Fue un excelente comienzo para la banda, en donde sentó las bases ideológicas que enarbolan desde entonces. Con letras positivas, desafiando la vanidad y frivolidad (Nadie nos vencerá, Buscando mi destino y No ser), abogando por la liberación animal (Verdadera Compasión y Sacrificio) y el Straight Edge (Imagen, Bajo el cuerpo y Sobre mi piel).

Debido a que hubo una re edición hay dos portadas para este disco. El que más me gusta es el que muestra a Visnú descansando sobre shesha - serpiente blanca de múltiples cabezas y divinidad en el hinduismo -. El arte sacro hindú me resulta fascinante, y en particular esta imagen que eligieron como arte de tapa. La otra portada muestra a Ariel (letrista y vocalista) con el mic en tonos azulados.

Hace poco este disco cumplió 17 años...

Acá va el link para escucharlo online, descargarlo, y el facebook de la banda, así les escriben y les dicen que vuelvan a tocar.

Escucha el disco completo en YouTube: Sacrificio
Descargalo desde Mediafire en mowel.blogspot.com: Sacrificio
Wikipedia: Sudarshana
Facebook: Sudarshana

04 junio 2014

VV.AA. - Tirate un jarcor Vol. 1 (2013)

Excelente iniciativa de unxs chicxs de Buenos Aires - Argentina.

En palabras de ellos:
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Tirate un Jarcor es un compilado digital (de descarga vía internet) de temas de bandas del genero hardcore melódico, punk melódico y derivados cuyo objetivo es promover y difundir a las bandas independientes de estos géneros, sin fines de lucro.
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Juntaron en este disco a distintas bandas de hardcore melódico de América del Sur, América del Norte y Europa, y lograron un disco muy bueno, superando las 1000 descargas, con bandas que si no fuese por este compilado sería prácticamente imposible que conozcas.

Yo que me considero medianamente conocedor de la escena Argentina me di cuenta que era un completo ignorante al toparme con bandazas como Decameron, Suerte de Perros y Super Knockers, que no las conocía ni de nombre.

El tema que más me gusto fue I lived my life as I wanted de Bugsy. Un nuevo proyecto de Marcelo Pesoa, un ex-Mala Praxis, ahora radicado en España.

El disco fue pensado cuando los infames Wachiturros estaban en su climax de popularidad, rotando infinitas veces en las radios argentinas. Quién aparece en la tapa es uno de los integrantes de dicha banda, y la razón del nombre del compilado es por el tema Tirate un paso - canción que más trascendió de los susodichos -.
Quizás no fue tan buena idea porque hoy, apenas un año después, ya quedó viejo el chiste.

En fin, acá les dejo la lista de temas, un link para descargar el compilado y más información sobre la gente que lo hizo. Ojala sigan sacando muchos más.

Todas las bandas del disco trabajan autogestionandose, y el compilado fue hecho a puro corazón y con cero ánimo de lucro. Por eso, si te gustó, te invito a que sigas a la gente del compilado en facebook (así te enteras las novedades) y compartas el disco.

Lista de temas:

01 - Suerte de Perros - En las Calles (sonidos de revolución) [Argentina] | Bandcamp
02 - Ad Patres - Floresta Killing [Argentina] | Soundcloud
03 - Decameron - The Change [Argentina] | Reverbnation
04 - Forus - The Unlucky Number [Francia] | Bandcamp
05 - Malas Poesias - No Sueñes Sobrio [Paraguay] | Bandcamp
06 - Super Knockers - You Started A War On Me [Argentina] | Bandcamp
07 - Angry Days - Ecos del Infinito [Argentina] | Bandcamp
08 - The Patrones - Ansias [Argentina] | Bandcamp
09 - Bugsy - I Lived my Life as I Wanted [España] | Bandcamp
10 - Shaila - Exharia [Argentina] | MySpace
11 - Mercy Street - Guilty Conscience [California - EE.UU.] | Bandcamp
12 - The Indecentes - Tiempo [Argentina] | Bandcamp
13 - Union X Afan - Persistencia [Chile] | Bandcamp
14 - Coca Vosloo - Hoy no estoy con vos [Argentina] | Reverbnation
15 - Ecos - Deseo [Argentina] | Bandcamp
16 - Tumblerock - Lluvia Gris [Argentina] | PureVolume
17 - Blackout - Tormentas [Argentina] | Bandcamp
18 - Mundo Extremo - Mentiras [Argentina] | Bandcamp
19 - 97 Smog - El suicida [Argentina] | No hay info de ellos
20 - Traial - Subestimandonos [Argentina] | Bandcamp
21 - Late Night Condition - Separate Ways [Argentina] | MySpace
22 - The Countdown Starts Now - Light Up [Pensilvania - EE.UU.] | Bandcamp
23 - BeerBong - Dark Feelings [Italia] | PureVolume
24 - Antes De Caer - El Mundo A Cuestas (Bonus Track) [Argentina] | Bandcamp

Descarga el disco desde Mediafire: Link en los comentarios.
Facebook: Compilado "Tirate Un Jarcor" - Oficial

03 junio 2014

Decameron - Pretty Similar to Music (2010)

Decameron es una banda de hardcore melódico originaria de la ciudad Bahía Blanca, provincia de Buenos Aires - Argentina.

Se formaron en 1993, presentaron su disco debút en 1998 y se separaron en las vísperas de su segundo disco, cuando ya tenían todo grabado a excepción de las voces.

12 años después de presentar Serenity now, Insanity later, los baihenses se re encuentran para revivir la magia punk melódica adolescente y sacaron, finalmente, Pretty Similar to Music.

Llegue a ellos gracias al compilado Tirate un Jarcor Vol 1., en donde colaboraron con el tema The Change, que forma parte de este disco. Al principio me impactó la acentuación no ortodoxa del inglés, después me genero gracia y simpatía, y finalmente me termino encantando.

Actualmente se encuentran ensayando y preparando lo que será su tercer disco.

En fin... un discazo, señorxs. Totalmente recomendado. 
Dejo al final de la entrada un link de descarga, streaming, y facebook para que los chequeen.


Videoclip del tema Eyes Shut Dowm

Links de interés:
- PunkSka.com.ar 14/02/2011: Decameron! Pretty Similar To Music | Nota con Guido (voz y guitarra) y reseña tema por tema del disco.
- Héroes Anónimos 02/07/2011: Programa especial Decameron | Videoentrevista a Decameron + presentación de temas en vivo.

Escucha el disco en ReverbNation: Pretty Similar to Music
Descarga el disco desde Mediafire: Link en los comentarios
Facebook: Decameron

02 junio 2014

Decameron - Serenity Now, Insanity Later (1998)

Estaba escribiendo sobre la historia de Decameron pero me encontré con esta presentación (escrita por el vocalista/guitarrista de la banda), que había leído hace un tiempo, y me pareció mucho más amena y divertida.

Acá va, para que conozcan a Decameron, una banda de la primera ola de hardcore melódico argentino:
_______

Decameron se formó en el año 1993 (uf!) en la ciudad de Bahía Blanca, Pcia. De Buenos Aires, Argentina. En ese año, los miembros fundadores Santiago, Juan M y Guido cursábamos el tercer año del colegio secundario. Para darnos un nombre tomamos el título del libro “El Decamerón” (con tilde), de Bocaccio, nombrado en alguna de las clases de historia; libro que ninguno de nosotros jamás leyó y cuya versión cinematográfica (creo que es de Passollini) intentamos, sin éxito, ver. Nos gustó como sonaba sacándole el acento en la “o”. En algún momento creo que fuimos Dekameron, así, con “k”, unos de los tantos errores en estos 16 años de “carrera”. En fin, comenzamos como un quinteto: Santiago (guitarra), Juan M. (guitarra), Julián (bajo), Juani (batería) y Guido (“voz”, para llamarla de alguna manera). Tras la renuncia e “invitación a dejar la banda”, respectivamente, de Juani y Julián, ingresó Joaquín en la batería. Así, como cuarteto, tuvimos nuestro puberal debut en vivo en algún pub de más o menos mala muerte, en Bahía.

01 junio 2014

Ambleside - New Tide (2013)

Ambleside es una banda de hardcore melódico australiana, radicada en la ciudad de Adelaide - capital del estado de Australia del Sur (South Australia).

New Tide es la primera producción de la banda y fue lanzado de manera independiente a fines del 2013.

En sonido se categorizan entre hardcore melódico y post-hardcore. Un instrumental diestro y un canto gritado.

Las letras abordan desde la introspección, aspectos de la personalidad y la existencia, por lo general con lamento.

En varios temas hay otros vocalistas además del principal (Free Falling y Kingston Avenue). Siendo a mi gusto los mejores temas del álbum.

Si bien tiene apenas 8 temas, la mayoría andan entre los 3 y 4 minutos de duración. Así que hay mucho material para escuchar en este EP.

Actualmente están de gira por su país. Bien por ellos.
Hardcore moderno y melódico, desde el sur de Australia.

Escucha el disco completo en Bandcamp: New Tide
Facebook: Ambleside